NEFCISA
NEFCISA

The Music In Africa Foundation (MIAF) is proud of its partnership with the Industrial Development Corporation (IDC) as a Strategic Implementing Partner (SIP) for its Social Employment Fund (SEF). Through this collaboration, MIAF is running a national programme that is creating jobs, addressing skills gaps, and strengthening South Africa's creative industries — in line with the SEF's overarching goal to generate work for the common good and build community value through employment, social contribution, and inclusive economic participation. Operating under the banner NEFCISA (National Employment Facility for Creative Industries in South Africa), the initiative is recruiting and training participants, matching them with host organisations, and has already placed 1 500 workers across the country — surpassing its original target of 1 000. NEFCISA is delivered through a network of 20 host organisations spanning five provinces, who are actively hosting participants and contributing to work for the common good across South Africa's creative and cultural industries. Key Objectives: Support employment and entrepreneurship in the creative industries. Offer skills development and training programmes. Foster partnerships between public and private creative sectors. Promote South African creativity at both provincial and national levels Foster community development through social contribution.

ACCES
ACCES

ACCES Conference and Showcase Festival is Africa's leading music industry gathering, bringing together the people shaping the future of the continent's music business. Artists, entrepreneurs, executives, investors, policymakers and cultural leaders from across Africa and around the world come to ACCES to build partnerships, exchange ideas, discover talent and create new business opportunities. Since its launch in 2017, ACCES has become the continent's premier platform for professional exchange and music market development. Combining a high-level conference with a curated showcase festival, networking, exhibitions and industry programmes, ACCES offers a unique space where creativity meets business and where African music connects with the global industry.

Gender@Work
Gender@Work

Music In Africa Gender @ Work is a three-year training programme aimed at upskilling and increasing the participation of female professionals in the African music sector. Launched by the Music In Africa Foundation (MIAF) in April 2019, the programme is connected to the MIAF’s ACCES music conference – a pan-African event held in a different African country every year. This connection enables the programme to reach new participants in a different African country every year. The programme marks the beginning of a more concerted effort by the Foundation to support the participation and inclusion of women in all facets of its programmes and the music sector in Africa as a whole. Over the three years, the programme will aim to address gender imbalances in the sector through training, lobbying, facilitating knowledge exchange and dialogues that foster the interest of women. The broader objectives of the programme are to: Provide industry training for women on critical music industry skills, focusing on: Stage management Electronic music production and recording Music business management Technical knowledge Provide an opportunity for both professional and aspiring women to benefit from the Music In Africa network and its broad range of activities in 2019, 2020 and 2021. Provide a solution-based platform in the form of a round table at ACCES with a view to identify challenges, discuss opportunities and lobby for the interests of female practitioners. Offer participants the opportunity to benefit from programmes offered by MIAF’s partners. Increase access to educational materials. Integrate participants in the broader ACCES programme to maximise experience and exposure to the industry. Record and present training materials on the www.musicinafrica.net, including but not limited to tutorials, templates and other best-practice materials. Communicate women-based themes that support the initiatives and messages of the programme. MAIN TRAINING ACTIVITIES Training in first country (Ghana): In the first year, participants will be trained on all aspects of stage management by a team of experienced stage managers from 10 to 17 November 2019. The programme will offer robust classroom training as well as practical, hands-on training in which participants will also be given the opportunity to manage various aspects of the ACCES performance programme. Training in second country: The second training iteration will take place at ACCES 2020 when the programme will diversify its course to include music production lessons and training on other music business topics. A round-table platform will also be introduced to coincide with the ACCES programme. Training in third country: The third training iteration will take place at ACCES 2021 in a different country, offering an advanced course. HOW DO YOU GET INVOLVED?  As a participant, facilitator or trainer: The programme enrolls up to 12 trainees every year. All opportunities are advertised publicly on this website, and will be added to this page. Please keep checking this page for new calls (below under UPDATES & CURRENT OPPORTUNITIES). As a partner Please contact Claire Metais at [email protected]. APPLY The call for applications for 2020 will be announced soon. The Music In Africa Gender @ Work programme is made possible with the support of the Prince Claus Fund, Siemens Stiftung and Goethe-Institut.

Sound Connects Fund
Sound Connects Fund

For cultural and creative practitioners and organisations operating in southern Africa, access to funding remains a major challenge. The COVID-19 pandemic has also had a massive impact on government policy, spending and the economy in general, and has seen spending on culture being moved further down the list of priorities. Further, the cultural and creative industries repeatedly cite four main areas where investment is needed for growth, which are increased visibility, mobility including access to new markets, finance and support structures.

Instrument Building And Repair Project
Instrument Building And Repair Project

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5 questions à Daniel Gomes

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1. L’actualité de l’AMS et les projets de l’association

Mr Gomes nous révèle que 17 ans durant, le principal challenge de l’AMS a été d’en appeler à un meilleur suivi juridique de la question du droit d’auteur au Sénégal, lequel droit n’était pas bien défini, puisqu’il ne s’appliquait qu’aux œuvres des artistes créateurs sans cependant considérer les contenus générés par les artistes interprètes et autres intervenants dans le milieu musical.

Cette lutte a finalement abouti à la mise en place d’un cadre juridique bien défini ayant favorisé la naissance de la société de gestion collective (SODAV) qui a remplacé le Bureau Sénégalais du Droit d’auteur (BSDA) pour assurer la défense du droit d’auteur et des droits voisins.

Cette première lutte remportée, l’AMS se penche à l’heure présente sur la préoccupante question de la rémunération équitable des artistes musiciens.

En effet, ces artistes évoluant dans l’informel car n’ayant pas un statut clairement défini, sont traités par ceux qui les emploient comme de simples prestataires, ce qui engendre un souci d’équité à l’heure de leur verser leurs dus. Mr Gomes estime qu’il faudrait jusqu’à 3 à 4 ans de travail encore pour faire valoir les droits des artistes et permettre à ce qu’ils soient traités comme des travailleurs à part entière, étant entendu qu’ils sont soumis aux mêmes exigences de vie que tout le monde.

Toutefois, l’AMS entend établir par des conventions collectives, des barèmes de rémunération pour tout type de prestation musicale, en attendant que les législateurs se penchent véritablement et sans précipitation sur la question du statut des artistes musiciens.

2. L’effectif de l’AMS

Depuis la création de l’AMS, elle a enregistré 3000 membres. Mais Mr Gomes précise que ce nombre est à relativiser car beaucoup d’artistes ne s’inscrivent que pour avoir la carte d’adhérent de l’association qui leur permet de se présenter en tant qu’artistes musiciens, sans cependant qu’ils ne s’impliquent vraiment dans les combats du groupe.

À l’heure actuelle, l’AMS compte donc 787 membres actifs à jour de cotisation, ce qui est une fierté pour Mr Gomes qui estime que rares sont les associations qui regroupent plus de 300 membres actifs.

Avec son combat pour la cause de la rémunération équitable qui concerne tous les artistes, L’AMS espère atteindre au moins 1000 membres actifs pour donner plus de poids à l’association de sorte qu’elle ait plus d’aisance à établir des conventions avec les employeurs et même avec les coopératives d’habitat ou autres structures.

3. Le numérique : chance ou menace pour les artistes ?

Mr Gomes voit le numérique comme le marché de demain, comme cette surface incontournable où les artistes pourront s’autoproduire et proposer leurs œuvres à une cible plus large.

Seulement, il déplore le retard de quelques-uns qui ignorent encore qu’avec le développement du numérique, une nouvelle économie de la musique s’est créée et qu’elle est à découvrir.

Ainsi pour lui, les artistes devraient se former sur cette question, sur les avantages de ce nouveau marché et plus encore sur ses dangers, notamment celui de la piraterie qui se développe à la même vitesse que la technologie et dont ils ne saisissent pas pour la plupart le régime juridique.

Sur cette question, il a bien voulu rappeler que l’AMS est également un conseiller juridique pour les artistes qui voient leurs œuvres spoliées. L’association milite aussi pour que les profits générés sur internet par la vente de la musique soient équitablement partagés entre les artistes et les sites distributeurs pour ne pas qu’il y ait d’injustice.

Il a salué l’investissement de l’artiste d’origine sénégalaise Akon dans la plateforme de diffusion musicale en ligne MusikBi, qui est une initiative de jeunes développeurs africains pour permettre aux artistes africains de vendre leurs musiques en ligne à des clients pouvant les acheter avec leur crédit téléphonique. Akon a acheté 50% des parts de la société, et sa vision est de permettre aux artistes de toucher jusqu’à 60% du patrimoine généré par la vente de leurs titres.

4. Ses goûts musicaux

Sur la question de ses goûts musicaux, Mr Gomes nous explique qu’il a une préférence particulière pour les musiques métissées. En tant que président d’une association d’artistes, il est dit appelé à suivre divers styles, à découvrir ce qui se fait sous différents cieux, à envisager des mixages et des mélanges. Il a dit son admiration pour des artistes anciens comme Souleymane Faye et Ndiaga Mbaye et pour Fefsy un jeune chanteur interprète.

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Mr Gomes a également énuméré trois genres musicaux dont il raffole : l’acoustique, l’ethno traditionnel et surtout le reggae qu’il adore et qu’il a lui-même adopté au début de sa carrière.

5. Son actualité musicale

Mr Gomes dit que sa carrière musicale connaît un ralenti du fait de son engagement dans l’AMS qui lui prend du temps. Après deux albums en 1996 et en 2002, suivis d’un single pour l’Union Africaine en 2010, lui et son groupe ont passé après 7 ans sans rien produire.

Mais il promet qu’entre aout et décembre 2017, ils devraient sortir trois singles : un pour une école de Kizomba qui voudrait en faire son hymne, un autre en collaboration avec l’arrangeur Manu Lima, et un dernier tout en acoustique avec un producteur basé en Hollande.

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