NEFCISA
NEFCISA

The Music In Africa Foundation (MIAF) is proud of its partnership with the Industrial Development Corporation (IDC) as a Strategic Implementing Partner (SIP) for its Social Employment Fund (SEF). Through this collaboration, MIAF is running a national programme that is creating jobs, addressing skills gaps, and strengthening South Africa's creative industries — in line with the SEF's overarching goal to generate work for the common good and build community value through employment, social contribution, and inclusive economic participation. Operating under the banner NEFCISA (National Employment Facility for Creative Industries in South Africa), the initiative is recruiting and training participants, matching them with host organisations, and has already placed 1 500 workers across the country — surpassing its original target of 1 000. NEFCISA is delivered through a network of 20 host organisations spanning five provinces, who are actively hosting participants and contributing to work for the common good across South Africa's creative and cultural industries. Key Objectives: Support employment and entrepreneurship in the creative industries. Offer skills development and training programmes. Foster partnerships between public and private creative sectors. Promote South African creativity at both provincial and national levels Foster community development through social contribution.

ACCES
ACCES

ACCES Conference and Showcase Festival is Africa's leading music industry gathering, bringing together the people shaping the future of the continent's music business. Artists, entrepreneurs, executives, investors, policymakers and cultural leaders from across Africa and around the world come to ACCES to build partnerships, exchange ideas, discover talent and create new business opportunities. Since its launch in 2017, ACCES has become the continent's premier platform for professional exchange and music market development. Combining a high-level conference with a curated showcase festival, networking, exhibitions and industry programmes, ACCES offers a unique space where creativity meets business and where African music connects with the global industry.

Gender@Work
Gender@Work

Music In Africa Gender @ Work is a three-year training programme aimed at upskilling and increasing the participation of female professionals in the African music sector. Launched by the Music In Africa Foundation (MIAF) in April 2019, the programme is connected to the MIAF’s ACCES music conference – a pan-African event held in a different African country every year. This connection enables the programme to reach new participants in a different African country every year. The programme marks the beginning of a more concerted effort by the Foundation to support the participation and inclusion of women in all facets of its programmes and the music sector in Africa as a whole. Over the three years, the programme will aim to address gender imbalances in the sector through training, lobbying, facilitating knowledge exchange and dialogues that foster the interest of women. The broader objectives of the programme are to: Provide industry training for women on critical music industry skills, focusing on: Stage management Electronic music production and recording Music business management Technical knowledge Provide an opportunity for both professional and aspiring women to benefit from the Music In Africa network and its broad range of activities in 2019, 2020 and 2021. Provide a solution-based platform in the form of a round table at ACCES with a view to identify challenges, discuss opportunities and lobby for the interests of female practitioners. Offer participants the opportunity to benefit from programmes offered by MIAF’s partners. Increase access to educational materials. Integrate participants in the broader ACCES programme to maximise experience and exposure to the industry. Record and present training materials on the www.musicinafrica.net, including but not limited to tutorials, templates and other best-practice materials. Communicate women-based themes that support the initiatives and messages of the programme. MAIN TRAINING ACTIVITIES Training in first country (Ghana): In the first year, participants will be trained on all aspects of stage management by a team of experienced stage managers from 10 to 17 November 2019. The programme will offer robust classroom training as well as practical, hands-on training in which participants will also be given the opportunity to manage various aspects of the ACCES performance programme. Training in second country: The second training iteration will take place at ACCES 2020 when the programme will diversify its course to include music production lessons and training on other music business topics. A round-table platform will also be introduced to coincide with the ACCES programme. Training in third country: The third training iteration will take place at ACCES 2021 in a different country, offering an advanced course. HOW DO YOU GET INVOLVED?  As a participant, facilitator or trainer: The programme enrolls up to 12 trainees every year. All opportunities are advertised publicly on this website, and will be added to this page. Please keep checking this page for new calls (below under UPDATES & CURRENT OPPORTUNITIES). As a partner Please contact Claire Metais at [email protected]. APPLY The call for applications for 2020 will be announced soon. The Music In Africa Gender @ Work programme is made possible with the support of the Prince Claus Fund, Siemens Stiftung and Goethe-Institut.

Sound Connects Fund
Sound Connects Fund

For cultural and creative practitioners and organisations operating in southern Africa, access to funding remains a major challenge. The COVID-19 pandemic has also had a massive impact on government policy, spending and the economy in general, and has seen spending on culture being moved further down the list of priorities. Further, the cultural and creative industries repeatedly cite four main areas where investment is needed for growth, which are increased visibility, mobility including access to new markets, finance and support structures.

Instrument Building And Repair Project
Instrument Building And Repair Project

Experience the Vibrations African Instruments Exhibition online in 3D

banner image

L’Afrique du sud rend hommage à Hugh Masekela

Home/Non classé/L’Afrique du sud rend hommage à Hugh Masekela

Né le 4 avril 1939, Hugh Masekela est mort à Johannesburg après une longue lutte contre le cancer de la prostate, entouré de sa famille. 

« C’est avec un profond chagrin que la famille de Ramapolo Hugh Masekela annonce son décès. Après une lutte longue et courageuse contre le cancer de la prostate, il est décédé paisiblement à Johannesburg, en Afrique du Sud, entouré des proches. Un père aimant, un frère, un grand-père et un ami, notre douleur est profonde » annonce un communiqué de presse émit par la famille.

« Son activisme et sa contribution dans les domaines du théâtre, de la musique et des arts en général ont marqué l’esprit de millions de personnes dans le monde entier et nous sommes chanceux et reconnaissants d’avoir été les témoins d’un héritage aussi grand, empreint d’amour, et de sa créativité avant-gardiste qui s’étend sur six décennies. » poursuit ce communiqué.

Les condoléances à la famille et aux amis du défunt ainsi que les hommages ont commencé à affluer sur les médias sociaux peu de temps après l’annonce de la mort du musicien.

« Un baobab est tombé, la nation a perdu un musicien unique avec le décès de ‘Bra Hugh’ le légendaire jazzman Hugh Masekela (NDLR : Bra Hugh c’est ainsi qu’on l’appelait affectueusement en Afrique du sud. Bra est un diminutif de brother). Nous pouvons affirmer que Bra Hugh était l’un des grands architectes de l’Afro-jazz et qu’il a élevé l’âme de notre nation à travers sa musique intemporelle », a écrit le ministre sud-africain des Arts NathiMthethwa sur Twitter.

Le président de l’Association des musiciens d’Afrique du Sud, Tebogo Sithathu, a déclaré à la chaine  télé eNCA que Masekela « utilisait sa musique pour le plus grand bien. Il m’a tellement inspiré dans ma lutte contre le gouvernement de l’apartheid. Mes condoléances à sa famille » a-t-il dit.

L’auteur de l’album No Borders a découvert en 2008 qu’il souffrait d’un cancer de la prostate lors d’un contrôle de routine. En mars 2016, il a dû subir une intervention chirurgicale après que le cancer se soit propagé. Au début de l’année dernière les problèmes de santé s’accumulent pour Bra hugh forçant son équipe à reporter et annuler la plupart de ses spectacles prévus pour le reste de l’année. De plus, en avril dernier, il avait une chute et s’est disloqué l’épaule droite en assistant à la cérémonie des Mo Ibrahim Awards au Maroc.

À l’âge de 21 ans, le musicien part en exil et a vécu à New York et Los Angeles entre autres. Il arrive à New-York en pleine période de gloire du jazz et s’immerge rapidement dans le milieu. C’est là qu’il perfectionne son art aux côtés des légendes du jazz afro-américains Dizzy Gillespie et Louis Armstrong. Ces derniers l’encouragèrent à se démarquer des influences américaines et à développer son propre style inspiré des sonorités africaines. Son premier album sorti en 1963 est intitulé Trumpet Africaine.

Hugh Masekela est l’auteur d’une quarantaine d’albums et plusieurs hits. Il a travaillé avec de nombreux grands musiciens tels que Fela Kuti, Miriam Makeba, Marvin Gaye et Stevie Wonder. Hugh Masekela était directeur artistique et coproducteur du festival Zaïre 74, organisé en parallèle du « combat du siècle » entre les boxeurs Ali et Foreman au Zaïre (RD Congo) en 1974 et de l’album du même titre parut en juin de l’année dernière.

Hugh Masekela à travers sa longue carrière faisait la promotion du panafricanisme en collaborant avec des artistes de différents pays et ceci à travers plusieurs générations. Son dernier album No Borders avec des artistes comme Trésor (RDC), Oliver Mtukudzi  (Zimbabwe) et Kabomo (Afrique du sud) en est l’illustration parfaite.

[video:https://youtu.be/pwk9Y3Td6TM autoplay:0]

newsletter banner

Subscribe to our monthly Newsletter

Follow us on social media