NEFCISA
NEFCISA

The Music In Africa Foundation (MIAF) is proud to announce its partnership with the Industrial Development Corporation (IDC) as a Strategic Implementing Partner (SIP) for its Social Employment Fund (SEF). Through this collaboration, MIAF is launching a new national programme designed to create jobs, address skills gaps, and strengthen South Africa’s creative industries — in line with the SEF’s overarching goal to generate work for the common good and build community value through employment, social contribution, and inclusive economic participation. Operating under the banner NEFCISA (National Employment Facility for Creative Industries in South Africa), the initiative will recruit and train participants, match them with host organisations, and place a minimum of 1 000 workers across the country. Key Objectives: Support employment and entrepreneurship in the creative industries. Offer skills development and training programmes. Foster partnerships between public and private creative sectors. Promote South African creativity at both provincial and national levels Foster community development through social contribution.

ACCES
ACCES

Chaque année, nous fournissons des informations générales afin de guider les participants dans la préparation de leur voyage. En plus de ce site, des mises à jour importantes seront envoyées par e-mail à tous les délégués inscrits. Assurez-vous de vous inscrire dès que possible. Pour plus d'informations, veuillez contacter [email protected] Continuez à consulter cette page pour plus d'information.  

Gender@Work
Gender@Work

Music In Africa Gender @ Work is a three-year training programme aimed at upskilling and increasing the participation of female professionals in the African music sector. Launched by the Music In Africa Foundation (MIAF) in April 2019, the programme is connected to the MIAF’s ACCES music conference – a pan-African event held in a different African country every year. This connection enables the programme to reach new participants in a different African country every year. The programme marks the beginning of a more concerted effort by the Foundation to support the participation and inclusion of women in all facets of its programmes and the music sector in Africa as a whole. Over the three years, the programme will aim to address gender imbalances in the sector through training, lobbying, facilitating knowledge exchange and dialogues that foster the interest of women. The broader objectives of the programme are to: Provide industry training for women on critical music industry skills, focusing on: Stage management Electronic music production and recording Music business management Technical knowledge Provide an opportunity for both professional and aspiring women to benefit from the Music In Africa network and its broad range of activities in 2019, 2020 and 2021. Provide a solution-based platform in the form of a round table at ACCES with a view to identify challenges, discuss opportunities and lobby for the interests of female practitioners. Offer participants the opportunity to benefit from programmes offered by MIAF’s partners. Increase access to educational materials. Integrate participants in the broader ACCES programme to maximise experience and exposure to the industry. Record and present training materials on the www.musicinafrica.net, including but not limited to tutorials, templates and other best-practice materials. Communicate women-based themes that support the initiatives and messages of the programme. MAIN TRAINING ACTIVITIES Training in first country (Ghana): In the first year, participants will be trained on all aspects of stage management by a team of experienced stage managers from 10 to 17 November 2019. The programme will offer robust classroom training as well as practical, hands-on training in which participants will also be given the opportunity to manage various aspects of the ACCES performance programme. Training in second country: The second training iteration will take place at ACCES 2020 when the programme will diversify its course to include music production lessons and training on other music business topics. A round-table platform will also be introduced to coincide with the ACCES programme. Training in third country: The third training iteration will take place at ACCES 2021 in a different country, offering an advanced course. HOW DO YOU GET INVOLVED?  As a participant, facilitator or trainer: The programme enrolls up to 12 trainees every year. All opportunities are advertised publicly on this website, and will be added to this page. Please keep checking this page for new calls (below under UPDATES & CURRENT OPPORTUNITIES). As a partner Please contact Claire Metais at [email protected]. APPLY The call for applications for 2020 will be announced soon. The Music In Africa Gender @ Work programme is made possible with the support of the Prince Claus Fund, Siemens Stiftung and Goethe-Institut.

Sound Connects Fund
Sound Connects Fund

Pour les praticiens et les organisations culturels et créatifs opérant en Afrique australe, l’accès au financement reste un défi majeur. La pandémie de COVID-19 a également eu un impact massif sur les politiques gouvernementales, les dépenses et l’économie en général, et a vu les dépenses consacrées à la culture reléguées plus bas dans la liste des priorités. De plus, les industries culturelles et créatives citent régulièrement quatre domaines principaux où l’investissement est nécessaire pour la croissance : une visibilité accrue, la mobilité incluant l’accès à de nouveaux marchés, le financement et les structures de soutien.

Music In Africa Live
Music In Africa Live

MUSIC IN AFRICA LIVE Lancé en 2020 pour une durée de 3 ans, Music In Africa Live est une initiative visant à soutenir l'écosystème de la musique africaine face aux contraintes imposées par la pandémie de COVID-19 ; le projet a été lancé par la Fondation Music In Africa (MIAF) en partenariat avec le ministère fédéral allemand des Affaires étrangères, Siemens Stiftung et le Goethe Institut. Plus de 30 aides sont disponibles dans le cadre de la troisième édition de Music In Africa Live, dans 3 catégories :  showcases, renforcement des compétences et plaidoyer, en conformité avec les modalités énoncées.

Instrument Building And Repair Project
Instrument Building And Repair Project

The overarching objective of Music In Africa Foundation’s Instrument Building and Repair (IBR) project is to encourage the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous African instruments. Background In 2014, the Music In Africa Foundation (MIAF) identified as one of its focus areas for development the need to encourage young people from music and music-related sectors to consider instrument-making as a career. This need extended itself from the recognition that the making of traditional African instruments is not a widely practiced skill and seems to be limited to the older generation. Traditional African instrument makers are also few and far between, making communication and logistics between teachers and learners an obstacle. When instrument building workshops take place, budgetary constraints do not allow teachers or learners the time to explore the finer details of an instrument. Based on these observations, the MIAF designed and piloted the first IBR workshop at the Dhow Countries Music Academy (DCMA) in Zanzibar in February 2015. In 2016, the foundation received funding from the South African National Lotteries Commission to implement a much bigger version of the project in Johannesburg. The project drew participants from five African countries. 25 students from South Africa, Ghana, Senegal, Kenya and Ethiopia were trained on how to build and repair musical instruments. The instruments that they made were: Traditional Instruments: Umakhweyana and Marimba Conventional Instrument: Dulcimer guitar The workshop culminated in a traditional instruments concert at the Wits Theatre in Johannesburg. It is the MIAF’s aim to roll out similar workshops in as many African countries as possible over the next few years. Objectives Developing awareness of musical instrument makers in Africa with a view to promote their work to a wider global audience. Facilitating the sharing and transfer of skills in indigenous instruments between countries on the continent. Encouraging the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous instruments. Helping instrument makers develop their careers. Fostering the rapid monetisation and sustainable development of instrument-making and repair in Africa. Promoting constant exchange of ideas, expertise, experiences and know-how among instrument makers in Africa. Facilitating the identification of existing gaps in the field with a view to contribute new solutions. Facilitating the transfer of knowledge and skills of indigenous instruments between younger and older generations. 2020 edition The MIAF has also announced that multi-instrumentalist and instrument maker Joe Makhanza will facilitate one of the workshops on the building of the kamale ngoni instrument. Kamale ngoni is a kora-like, stringed instrument that originated in West Africa. The instrument contributed to the rise of Wassoulou music in the 1970s and 1990s. Makhanza was born in Giyani in South Africa's Limpopo province. He completed a bachelor of music degree and a post-graduate diploma in arts marketing from Wits University. He is currently completing his masters in ethnomusicology and is a part-time lecturer in African music studies at Rhodes University. He plays the kora, mbira, valiha, masenqo, xiwewe, ngoni ba and xizambi, among others. He also manufactures the aforementioned instruments. The MIAF will confirm more trainers who will join the workshops as well as the other instruments that will be featured in the 2020 IBR programme.  Apply to participate here. Connect with us on Twitter, Instagram and Facebook, and subscribe to our monthly newsletter. The Music In Africa Instrument Building and Repair project is funded by the National Lotteries Commission. It is implemented in partnership with Siemens Stiftung, Goethe-Institut, Wits Theatre and Kaya FM.

News

Sahel Hip Hop et Musiques du monde 2019 met à l’honneur la femme

04 Mar 2019 - 17:03

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La 5e Edition du festival Sahel Hip Hop et Musiques du monde se déroule du 07 au 11 mars à Niamey et à Agadez. Du beau monde à l’affiche pour une scène internationale qui fête la journée internationale de la femme et tous les répertoires, du reggae au rap, sans oublier les sources traditionnelles revisitées par les musiques actuelles.

Un texte de Françoise Ramel

Fati Mariko au concert d’Agadez, avril 2018, 4ème édition de Sahel Hip Hop, 1ère caravane culturelle pour la paix (Photo) : Françoise Ramel

Désormais incontournable au Niger, le festival Sahel Hip Hop et Musiques du monde continue à porter une forte ambition pour défendre les artistes et promouvoir la création à travers des rencontres professionnelles au carrefour de différentes influences.

Ce festival encore jeune a su imprimer sa marque de fabrique dans le paysage musical et culturel bien au-delà du Niger et des pays frontaliers. La présence de deux grandes figures incontestées, la nigérienne Fati Mariko et Dicko fils du Burkina Faso, doublement primés ces derniers mois au Kunde d’Or, traduit le niveau atteint par cette manifestation made in Niamey.

La programmation de Sahel Hip Hop étonne par la créativité dont elle se fait l’écho et par l’audace d’une organisation qui s’invite cette année une fois de plus à Agadez pour offrir à 1000 Km de la capitale la possibilité à des artistes étrangers de se produire au Sahara, en signe de solidarité avec les musiciens et les populations de cette zone fortement touchée par l’afflux de migrants candidats à l’exil et par l’insécurité liée à l’extrémisme violent.

La jeunesse, la diversité des styles et l’engagement sont les invités d’honneur de l’agence Djobala Production, à l’initiative de l’événement. Le choix de combiner talents émergents et stars africaines internationales sur un même pied d’égalité retient l’attention des professionnels comme des festivaliers.

À l’image d’autres grands rendez-vous sur le continent africain, le festival joue un rôle majeur de mise en réseau des acteurs des musiques urbaines et de tremplin en favorisant la rencontre à travers des conférences, des ateliers de formation, des tournages de clips, et en encourageant les jeunes artistes désireux d’explorer d’autres univers musicaux ou champs artistiques.

Deux professionnels de renom font ainsi le déplacement à Niamey cette semaine pour participer à une conférence qui a lieu en ouverture du festival au Celtho le 7 mars : Alex Boicel, créateur de festivals, président de Afromondo Productions, New York, et Charly Maiwan, président du Festival Mondial Musique Femmes à Montréal.

« Je suis fier de participer à Sahel Hip Hip. Je viens y découvrir les talents des artistes du Niger, un pays que je ne connais pas encore, mais dont les échos me font penser qu’il y a de belles choses à faire ensemble. » a déclaré Alex Boicel

L’édition 2019 innove sur la base d’un nouveau partenariat avec AREWA24 International. Les documentaires retenus ont tous un rapport avec la musique, la liberté d’expression dans l’acte artistique, ou la thématique de la Caravane culturelle pour la Paix qui quittera Niamey le 10 mars pour rejoindre Agadez afin d’y célébrer également la journée internationale de la femme.

Cette caravane, dont c’est la 2ème édition, illustre la dimension dynamique et participative de l’esprit d’engagement citoyen porté par ce festival africain résolument optimiste, volontariste, responsable et solidaire.

Avec Dciko fils, Burkina Faso, Tina, Gabon, Nomiis Gee, Nigeria, Black Never Die, Guinée, Beezy Baby, Benin, K-Roll, Togo, Maasta MC, Cameroun, Josy Congolaise, Côte ivoire, le rayonnement international de Sahel Hip Hop et Musiques du monde se renforce, ainsi que la diversité des styles et des publics.
Le festival, c’est aussi une belle représentation de la scène nigérienne, avec Fati Mariko, Hamsou Garba, Kamikaz, Sage Soldat, Toumatine, Kitari, lauréat du 1er prix en musique moderne de la compétion nationale du 18 décembre 2018 au Niger, Filo la Diva, Hay man, ainsi qu’un soutien affirmé aux artistes d’Agadez : Tasko de l’Air, Billy Toumast Touareg, MED K, Makris Emankayan, Dj décote Mazan Daga …

Réunir tous ces artistes sur une même scène relève de la performance pour un festival qui s’efforce avec peu de moyens d’offrir le plus beau des shows. Au Niger, la filière musicale a besoin d’un tel soutien, d’une telle vitrine, pour produire et faire connaître le meilleur des sons à un large public, aussi bien dans la capitale qu’au Sahara.

Demandez le programme

  • 7 mars : conférence de presse à 10h au Celtho suivi des rencontres professionnelles qui se déroulent sur deux jours
  • 8 mars : concert d’ouverture, Place AB, 20h
  • 9 mars : grand concert, Centre culturel Oumarou Ganda, 20h
  • 10 mars : départ de la Caravane culturelle pour la Paix
  • 11 mars : concert de clôture du festival, MJC, Agadez, 20h

Pour plus d'infos : Contact : [email protected]. Tel : +227 96 99 06 43 /90 99 06 43 /94 99 06 43

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