NEFCISA
NEFCISA

The Music In Africa Foundation (MIAF) is proud to announce its partnership with the Industrial Development Corporation (IDC) as a Strategic Implementing Partner (SIP) for its Social Employment Fund (SEF). Through this collaboration, MIAF is launching a new national programme designed to create jobs, address skills gaps, and strengthen South Africa’s creative industries — in line with the SEF’s overarching goal to generate work for the common good and build community value through employment, social contribution, and inclusive economic participation. Operating under the banner NEFCISA (National Employment Facility for Creative Industries in South Africa), the initiative will recruit and train participants, match them with host organisations, and place a minimum of 1 000 workers across the country. Key Objectives: Support employment and entrepreneurship in the creative industries. Offer skills development and training programmes. Foster partnerships between public and private creative sectors. Promote South African creativity at both provincial and national levels Foster community development through social contribution.

ACCES
ACCES

Chaque année, nous fournissons des informations générales afin de guider les participants dans la préparation de leur voyage. En plus de ce site, des mises à jour importantes seront envoyées par e-mail à tous les délégués inscrits. Assurez-vous de vous inscrire dès que possible. Pour plus d'informations, veuillez contacter [email protected] Continuez à consulter cette page pour plus d'information.  

Gender@Work
Gender@Work

Music In Africa Gender @ Work is a three-year training programme aimed at upskilling and increasing the participation of female professionals in the African music sector. Launched by the Music In Africa Foundation (MIAF) in April 2019, the programme is connected to the MIAF’s ACCES music conference – a pan-African event held in a different African country every year. This connection enables the programme to reach new participants in a different African country every year. The programme marks the beginning of a more concerted effort by the Foundation to support the participation and inclusion of women in all facets of its programmes and the music sector in Africa as a whole. Over the three years, the programme will aim to address gender imbalances in the sector through training, lobbying, facilitating knowledge exchange and dialogues that foster the interest of women. The broader objectives of the programme are to: Provide industry training for women on critical music industry skills, focusing on: Stage management Electronic music production and recording Music business management Technical knowledge Provide an opportunity for both professional and aspiring women to benefit from the Music In Africa network and its broad range of activities in 2019, 2020 and 2021. Provide a solution-based platform in the form of a round table at ACCES with a view to identify challenges, discuss opportunities and lobby for the interests of female practitioners. Offer participants the opportunity to benefit from programmes offered by MIAF’s partners. Increase access to educational materials. Integrate participants in the broader ACCES programme to maximise experience and exposure to the industry. Record and present training materials on the www.musicinafrica.net, including but not limited to tutorials, templates and other best-practice materials. Communicate women-based themes that support the initiatives and messages of the programme. MAIN TRAINING ACTIVITIES Training in first country (Ghana): In the first year, participants will be trained on all aspects of stage management by a team of experienced stage managers from 10 to 17 November 2019. The programme will offer robust classroom training as well as practical, hands-on training in which participants will also be given the opportunity to manage various aspects of the ACCES performance programme. Training in second country: The second training iteration will take place at ACCES 2020 when the programme will diversify its course to include music production lessons and training on other music business topics. A round-table platform will also be introduced to coincide with the ACCES programme. Training in third country: The third training iteration will take place at ACCES 2021 in a different country, offering an advanced course. HOW DO YOU GET INVOLVED?  As a participant, facilitator or trainer: The programme enrolls up to 12 trainees every year. All opportunities are advertised publicly on this website, and will be added to this page. Please keep checking this page for new calls (below under UPDATES & CURRENT OPPORTUNITIES). As a partner Please contact Claire Metais at [email protected]. APPLY The call for applications for 2020 will be announced soon. The Music In Africa Gender @ Work programme is made possible with the support of the Prince Claus Fund, Siemens Stiftung and Goethe-Institut.

Sound Connects Fund
Sound Connects Fund

Pour les praticiens et les organisations culturels et créatifs opérant en Afrique australe, l’accès au financement reste un défi majeur. La pandémie de COVID-19 a également eu un impact massif sur les politiques gouvernementales, les dépenses et l’économie en général, et a vu les dépenses consacrées à la culture reléguées plus bas dans la liste des priorités. De plus, les industries culturelles et créatives citent régulièrement quatre domaines principaux où l’investissement est nécessaire pour la croissance : une visibilité accrue, la mobilité incluant l’accès à de nouveaux marchés, le financement et les structures de soutien.

Music In Africa Live
Music In Africa Live

MUSIC IN AFRICA LIVE Lancé en 2020 pour une durée de 3 ans, Music In Africa Live est une initiative visant à soutenir l'écosystème de la musique africaine face aux contraintes imposées par la pandémie de COVID-19 ; le projet a été lancé par la Fondation Music In Africa (MIAF) en partenariat avec le ministère fédéral allemand des Affaires étrangères, Siemens Stiftung et le Goethe Institut. Plus de 30 aides sont disponibles dans le cadre de la troisième édition de Music In Africa Live, dans 3 catégories :  showcases, renforcement des compétences et plaidoyer, en conformité avec les modalités énoncées.

Instrument Building And Repair Project
Instrument Building And Repair Project

The overarching objective of Music In Africa Foundation’s Instrument Building and Repair (IBR) project is to encourage the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous African instruments. Background In 2014, the Music In Africa Foundation (MIAF) identified as one of its focus areas for development the need to encourage young people from music and music-related sectors to consider instrument-making as a career. This need extended itself from the recognition that the making of traditional African instruments is not a widely practiced skill and seems to be limited to the older generation. Traditional African instrument makers are also few and far between, making communication and logistics between teachers and learners an obstacle. When instrument building workshops take place, budgetary constraints do not allow teachers or learners the time to explore the finer details of an instrument. Based on these observations, the MIAF designed and piloted the first IBR workshop at the Dhow Countries Music Academy (DCMA) in Zanzibar in February 2015. In 2016, the foundation received funding from the South African National Lotteries Commission to implement a much bigger version of the project in Johannesburg. The project drew participants from five African countries. 25 students from South Africa, Ghana, Senegal, Kenya and Ethiopia were trained on how to build and repair musical instruments. The instruments that they made were: Traditional Instruments: Umakhweyana and Marimba Conventional Instrument: Dulcimer guitar The workshop culminated in a traditional instruments concert at the Wits Theatre in Johannesburg. It is the MIAF’s aim to roll out similar workshops in as many African countries as possible over the next few years. Objectives Developing awareness of musical instrument makers in Africa with a view to promote their work to a wider global audience. Facilitating the sharing and transfer of skills in indigenous instruments between countries on the continent. Encouraging the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous instruments. Helping instrument makers develop their careers. Fostering the rapid monetisation and sustainable development of instrument-making and repair in Africa. Promoting constant exchange of ideas, expertise, experiences and know-how among instrument makers in Africa. Facilitating the identification of existing gaps in the field with a view to contribute new solutions. Facilitating the transfer of knowledge and skills of indigenous instruments between younger and older generations. 2020 edition The MIAF has also announced that multi-instrumentalist and instrument maker Joe Makhanza will facilitate one of the workshops on the building of the kamale ngoni instrument. Kamale ngoni is a kora-like, stringed instrument that originated in West Africa. The instrument contributed to the rise of Wassoulou music in the 1970s and 1990s. Makhanza was born in Giyani in South Africa's Limpopo province. He completed a bachelor of music degree and a post-graduate diploma in arts marketing from Wits University. He is currently completing his masters in ethnomusicology and is a part-time lecturer in African music studies at Rhodes University. He plays the kora, mbira, valiha, masenqo, xiwewe, ngoni ba and xizambi, among others. He also manufactures the aforementioned instruments. The MIAF will confirm more trainers who will join the workshops as well as the other instruments that will be featured in the 2020 IBR programme.  Apply to participate here. Connect with us on Twitter, Instagram and Facebook, and subscribe to our monthly newsletter. The Music In Africa Instrument Building and Repair project is funded by the National Lotteries Commission. It is implemented in partnership with Siemens Stiftung, Goethe-Institut, Wits Theatre and Kaya FM.

Overviews

Opportunités musicales au Tchad

23 Nov 2017 - 01:21

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  • Par Jean-Pierre Kila Roskem

Parler d’opportunités pour les professionnels de la scène musicale au Tchad c’est s’intéresser aux actions de l’État qui a créé le Fonds National d’Appui aux Artistes (FONAT) et les Maisons des Quartiers (MDQ).

Instrumentistes traditionnels du Tchad (Photo) : i.pinimg.com

Le Tchad traverse une crise économique qui restreint considérablement la mise en œuvre des activités étatiques dans tous les domaines dont la musique. Les chanteurs et instrumentistes bénéficient plus souvent d’opportunités initiées par des organismes liés à des pays étrangers tels que l’Institut Français. Les autres mécènes des artistes vivant au Tchad sont l’Église catholique, les sociétés privées et des organisations non gouvernementales (ONG).

Opportunités de formations : formations et réduction des financements publics

Les opportunités pour les acteurs culturels au Tchad doivent être perçues à deux niveaux : central et périphérique.

Le niveau central se traduit par l’existence d’une direction générale de la culture dont les attributions s’étendent à l’encadrement des activités, c’est-à-dire, l’étude et le suivi des initiatives culturelles et artistiques sur l’ensemble du territoire national.

Cependant, la réalisation des orientations stratégiques clairement définies dans les textes administratifs n’est pas toujours effective à cause du manque de moyens matériels, financiers et humains. À cause de la persistante baisse des cours du pétrole, la principale ressource du pays, d’importantes coupes budgétaires ont été annoncées en juin 2017[i]. Plus tôt en février 2017, même les élections législatives avaient été reportées faute de budget[ii].

La rareté des ressources est un des blocages rendant souvent le ministère peu crédible vis-à-vis des acteurs de la scène musicale. Ces derniers ne se privent pas de dénoncer l’absence de soutien gouvernemental[iii].

Les opportunités pour les artistes au Tchad se perçoivent aussi au niveau périphérique, grâce à la mise en œuvre de la politique de « décentralisation culturelle » qui a pour but d’apporter la culture aux populations.

Entre autres actions le plus souvent évoquées : les Maisons de Quartiers (MDQ) à N’djamena. Ce sont les lieux où des talents musicaux peuvent s’exprimer dès leur jeunesse. Ces MDQ, sont parmi les rares lieux de formation de chanteurs. La formation qui y est donnée est soit faite par des artistes ayant eu l’opportunité d’apprendre hors du Tchad, soit totalement autodidacte, les artistes (chanteurs, instrumentistes) apprennent leurs métiers en le pratiquant et en expérimentant, car il n’existe pas un véritable cursus musical.

Malheureusement les quatre MDQ créées en 2009, n’ont pas la même vitalité. Ces structures connaissent des problèmes de gestion parfois si graves qu’ils ont causé la suspension des activités de 3 des 4 MDQ.

Seule la MDQ de Chagoua dans le 7e arrondissement a une notoriété reconnue et positive qui s’étend au-delà même de ses limites géographiques.

Les financements attribués par le ministère de la culture sont un autre volet des opportunités destinées aux musiciens tchadiens. Parmi ces sources de financement on peut citer : le Fonds National d’Appui aux Artistes (FONAT) créé en 2011. Sa mise en place a permis de financer des festivals de musique tant à N’djamena que dans les villes secondaires du pays.

Toutefois, il est à noter que cet appui se fait de manière ponctuelle et son octroi ne fait pas l’unanimité parmi les acteurs culturels. Certains qualifiant d’opaque la gestion de ce fonds, dont aucun décret d’application n’a permis de fixer le moyen d’acquisition des ressources.

Initialement 1% des revenus issus des marchés publics étaient censés alimenter le FONAT. Puis le pourcentage annoncé a baissé passant de 0,75% à 0,50%, frôlant 0,25 avant de remonter à 0,50%.

Bref, l’intervention publique offre théoriquement des opportunités pour le développement musical. Ces initiatives traduisent un volontarisme évident mais la portée de ces actions est parfois limitée.

À cause de la raréfaction des ressources financières, en juin 2017, le Fonds National d’Appui aux Artistes (FONAT) l’Office Tchadien du Tourisme (OTT) et l’Agence Nationale de Développement de l’Artisanat (ANDA) ont été fusionnés en une seule structure appelée Office National de Promotion du Tourisme, de la Culture et de l’Artisanat (ONPTA)[iv].

Au Tchad, le réseau de salles d’activités construites par l’Église catholique constituent aussi des lieux d’apprentissage. Les centres « Don Bosco » jouent ce rôle. Autre possibilité de formation : les chorales, ce sont des groupes dans lesquels il est possible d’apprendre le solfège et les techniques de chant.

Bourses de mobilité, Festivals et scènes offertes par des acteurs non étatiques

Grâce aux bourses de mobilité telles que le Fonds d’aide à la circulation des artistes de l’Organisation Internationale de la Francophonie, certains artistes tchadiens peuvent participer à des festivals organisés dans leur pays comme le festival de musique N’Djamvi, organisé par le Réseau culturel et artistique pour la formation et la Francophonie (RECAF). La 11e édition[v] se déroulera du 20 au 22 décembre prochain à N’djaména et du 23 au 24 décembre 2017 à Koumra (552 km de la capitale).

Autre initiative, le Festival International des Cultures Sahariennes (FICSA). La 4e édition a eu lieu du 23 février au 9 mars 2017. Le FISA a bénéficié du soutien du président tchadien Idriss Deby Itno et l’implication de l’ancien directeur général de l’OTT, M. Mahmoud Younous.

En musique urbaine, la 4e édition du festival « N'Djam s'enflamme en slam » s'est tenue du 23 au 29 octobre 2017 à l'Institut Français de N'djamena avec la contribution financière de l'ambassade des Pays-Bas.

Le terme « acteur non étatique » désigne toute entité ne relevant pas de la puissance publique tchadienne ou européenne. Ce sont, entre autres, les organisations diplomatiques, les organisations humanitaires, les médias et les sociétés commerciales dont les actions offrent des opportunités de visibilité, de notoriété ou purement économiques pour les auteurs, compositeurs et interprètes tchadiens.

Les représentations diplomatiques participent à la vie culturelle et artistique au Tchad. C’est le cas de l’ambassade de France à travers l’Institut Français du Tchad.

L’Institut Français donne l’opportunité aux artistes tchadiens de se produire dans des salles de spectacle équipées répondant aux normes internationales.

En outre, en tant qu’institution internationale au Tchad, l’Institut Français du Tchad constitue, pour de nombreux artistes, une voie d’accès à une carrière internationale grâce à l’organisation des grands événements comme la Fête de la Musique tous les 21 juin.

Les artistes bénéficient aussi outils de travail tels que : la connexion à l’internet à haut débit. L’accès au web est sans doute l’un des efforts les plus importants dans le contexte tchadien, vu les difficultés d’accès à cet outil à N’djaména.

En permettant aux artistes d’accéder aux technologies de l’information et de la communication, l’IFT participe non seulement à leur visibilité mais aussi à la construction de leur modernité grâce à l’utilisation de plateformes permettant par exemple d'utiliser des outils de traitement de son.

Plusieurs Organisations Non Gouvernementales (ONG) basées au Tchad créent des opportunités pour les artistes. Malaria No More est une ONG travaillant pour l’éradication du paludisme, l’une des premières causes de mortalité au Tchad.

Cette ONG a produit un hymne contre le paludisme. Le titre a été chanté par un collectif de musiciens en 2011. Jusqu’en cette fin 2017, ce titre est régulièrement diffusé par les médias.

En demandant à des artistes ayant une notoriété nationale d’être ambassadeur de la lutte contre le paludisme, l’ONG a offert à la fois une occasion d’être visible et une opportunité de sillonner le Tchad pour chanter dans le cadre des activités contre le paludisme.

Les entreprises commerciales offrent aussi des opportunités aux artistes. Les sociétés de téléphonie telles que Tigo et Airtel organisent parfois des concours nationaux ou régionaux pour découvrir des jeunes talents.

Ces sociétés de téléphonie organisent aussi des soirées de gala et de dîners. Des artistes musiciens y sont souvent invités à chanter.

Le lancement des nouveaux produits et les promotions-ventes sont également des occasions particulières au cours desquelles la musique et les interprètes sont sollicités pour des prestations rémunérées.

Notons enfin que les sociétés commerciales basées au Tchad organisent parfois des concerts grand public en plein air comme l’espace « Festafrica[1] » à N’djamena. À l'occasion de ces spectacles, ces entreprises font venir sur scène des musiciens locaux et internationaux.

Conclusion

Les opportunités pour les artistes musiciens au Tchad proviennent moins de l’État que des acteurs étrangers tels que l’Institut Français. Les efforts de l’État pour créer un environnement offrant des opportunités aux artistes sont bloqués par la crise économique causée par la baisse des prix du pétrole brut, l’une des principales ressources financières du pays.

Bibliographie
BECKER Howard. Les mondes de l’art. Paris : Flammarion, 1988, éd. 2006.
BUREAU Marie-Christine, PERRENOUD Marc, SHAPIRO Roberta (éds). L’artiste pluriel. Démultiplier l’activité pour vivre de son art. Lille : Presses Universitaires du Septentrion, 2009.
DUBOIS Vincent. La politique culturelle: genèse d'une catégorie d'intervention publique. Paris : Belin, 1999.
KILA ROSKEM J-P. (2014) L’émergence d’une scène musicale à N’Djamena : identification des acteurs et des territoires, Thèse de doctorat en Sciences de l’Information et de la Communication. Université d’Avignon et des Pays de Vaucluse : Avignon.
LAORO Gondjé. Maisons de la Culture : des potentialités mal exploitées. N’Djaména : Tchad et Culture n°285, mars 2010, p. 24-25.
LAORO Gondjé. Tchad : radioscopie des festivals. N’Djaména : Tchad et Culture n° 282, Décembre 2009, p. 22-23.
[1] L’espace Festafrica constitue un lieu symbolique à N’Djamena, parmi les rares scènes, où la plupart des festivals de musique sont organisés.
[i] http://www.journaldutchad.com/article.php?aid=11123
[ii] http://fr.africanews.com/2017/02/03/tchad-report-des-legislatives-faute-de-budget//%
[iii]
http://www.alwihdainfo.com/Tchad-Le-ministere-de-la-Culture-blame-dans-le-nouvel-album-de-Diego_a9022.html
[iv] http://tchadinfos.com/tchad/nomination-abakar-rozi-teguil-prend-les-renes-de-lonpta/
[v] http://www.zamaninfos.com/tag/la-11eme-edition-du-festival-musical-ndjamvi/

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