NEFCISA
NEFCISA

The Music In Africa Foundation (MIAF) is proud to announce its partnership with the Industrial Development Corporation (IDC) as a Strategic Implementing Partner (SIP) for its Social Employment Fund (SEF). Through this collaboration, MIAF is launching a new national programme designed to create jobs, address skills gaps, and strengthen South Africa’s creative industries — in line with the SEF’s overarching goal to generate work for the common good and build community value through employment, social contribution, and inclusive economic participation. Operating under the banner NEFCISA (National Employment Facility for Creative Industries in South Africa), the initiative will recruit and train participants, match them with host organisations, and place a minimum of 1 000 workers across the country. Key Objectives: Support employment and entrepreneurship in the creative industries. Offer skills development and training programmes. Foster partnerships between public and private creative sectors. Promote South African creativity at both provincial and national levels Foster community development through social contribution.

ACCES
ACCES

Chaque année, nous fournissons des informations générales afin de guider les participants dans la préparation de leur voyage. En plus de ce site, des mises à jour importantes seront envoyées par e-mail à tous les délégués inscrits. Assurez-vous de vous inscrire dès que possible. Pour plus d'informations, veuillez contacter [email protected] Continuez à consulter cette page pour plus d'information.  

Gender@Work
Gender@Work

Music In Africa Gender @ Work is a three-year training programme aimed at upskilling and increasing the participation of female professionals in the African music sector. Launched by the Music In Africa Foundation (MIAF) in April 2019, the programme is connected to the MIAF’s ACCES music conference – a pan-African event held in a different African country every year. This connection enables the programme to reach new participants in a different African country every year. The programme marks the beginning of a more concerted effort by the Foundation to support the participation and inclusion of women in all facets of its programmes and the music sector in Africa as a whole. Over the three years, the programme will aim to address gender imbalances in the sector through training, lobbying, facilitating knowledge exchange and dialogues that foster the interest of women. The broader objectives of the programme are to: Provide industry training for women on critical music industry skills, focusing on: Stage management Electronic music production and recording Music business management Technical knowledge Provide an opportunity for both professional and aspiring women to benefit from the Music In Africa network and its broad range of activities in 2019, 2020 and 2021. Provide a solution-based platform in the form of a round table at ACCES with a view to identify challenges, discuss opportunities and lobby for the interests of female practitioners. Offer participants the opportunity to benefit from programmes offered by MIAF’s partners. Increase access to educational materials. Integrate participants in the broader ACCES programme to maximise experience and exposure to the industry. Record and present training materials on the www.musicinafrica.net, including but not limited to tutorials, templates and other best-practice materials. Communicate women-based themes that support the initiatives and messages of the programme. MAIN TRAINING ACTIVITIES Training in first country (Ghana): In the first year, participants will be trained on all aspects of stage management by a team of experienced stage managers from 10 to 17 November 2019. The programme will offer robust classroom training as well as practical, hands-on training in which participants will also be given the opportunity to manage various aspects of the ACCES performance programme. Training in second country: The second training iteration will take place at ACCES 2020 when the programme will diversify its course to include music production lessons and training on other music business topics. A round-table platform will also be introduced to coincide with the ACCES programme. Training in third country: The third training iteration will take place at ACCES 2021 in a different country, offering an advanced course. HOW DO YOU GET INVOLVED?  As a participant, facilitator or trainer: The programme enrolls up to 12 trainees every year. All opportunities are advertised publicly on this website, and will be added to this page. Please keep checking this page for new calls (below under UPDATES & CURRENT OPPORTUNITIES). As a partner Please contact Claire Metais at [email protected]. APPLY The call for applications for 2020 will be announced soon. The Music In Africa Gender @ Work programme is made possible with the support of the Prince Claus Fund, Siemens Stiftung and Goethe-Institut.

Sound Connects Fund
Sound Connects Fund

Pour les praticiens et les organisations culturels et créatifs opérant en Afrique australe, l’accès au financement reste un défi majeur. La pandémie de COVID-19 a également eu un impact massif sur les politiques gouvernementales, les dépenses et l’économie en général, et a vu les dépenses consacrées à la culture reléguées plus bas dans la liste des priorités. De plus, les industries culturelles et créatives citent régulièrement quatre domaines principaux où l’investissement est nécessaire pour la croissance : une visibilité accrue, la mobilité incluant l’accès à de nouveaux marchés, le financement et les structures de soutien.

Music In Africa Live
Music In Africa Live

MUSIC IN AFRICA LIVE Lancé en 2020 pour une durée de 3 ans, Music In Africa Live est une initiative visant à soutenir l'écosystème de la musique africaine face aux contraintes imposées par la pandémie de COVID-19 ; le projet a été lancé par la Fondation Music In Africa (MIAF) en partenariat avec le ministère fédéral allemand des Affaires étrangères, Siemens Stiftung et le Goethe Institut. Plus de 30 aides sont disponibles dans le cadre de la troisième édition de Music In Africa Live, dans 3 catégories :  showcases, renforcement des compétences et plaidoyer, en conformité avec les modalités énoncées.

Instrument Building And Repair Project
Instrument Building And Repair Project

The overarching objective of Music In Africa Foundation’s Instrument Building and Repair (IBR) project is to encourage the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous African instruments. Background In 2014, the Music In Africa Foundation (MIAF) identified as one of its focus areas for development the need to encourage young people from music and music-related sectors to consider instrument-making as a career. This need extended itself from the recognition that the making of traditional African instruments is not a widely practiced skill and seems to be limited to the older generation. Traditional African instrument makers are also few and far between, making communication and logistics between teachers and learners an obstacle. When instrument building workshops take place, budgetary constraints do not allow teachers or learners the time to explore the finer details of an instrument. Based on these observations, the MIAF designed and piloted the first IBR workshop at the Dhow Countries Music Academy (DCMA) in Zanzibar in February 2015. In 2016, the foundation received funding from the South African National Lotteries Commission to implement a much bigger version of the project in Johannesburg. The project drew participants from five African countries. 25 students from South Africa, Ghana, Senegal, Kenya and Ethiopia were trained on how to build and repair musical instruments. The instruments that they made were: Traditional Instruments: Umakhweyana and Marimba Conventional Instrument: Dulcimer guitar The workshop culminated in a traditional instruments concert at the Wits Theatre in Johannesburg. It is the MIAF’s aim to roll out similar workshops in as many African countries as possible over the next few years. Objectives Developing awareness of musical instrument makers in Africa with a view to promote their work to a wider global audience. Facilitating the sharing and transfer of skills in indigenous instruments between countries on the continent. Encouraging the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous instruments. Helping instrument makers develop their careers. Fostering the rapid monetisation and sustainable development of instrument-making and repair in Africa. Promoting constant exchange of ideas, expertise, experiences and know-how among instrument makers in Africa. Facilitating the identification of existing gaps in the field with a view to contribute new solutions. Facilitating the transfer of knowledge and skills of indigenous instruments between younger and older generations. 2020 edition The MIAF has also announced that multi-instrumentalist and instrument maker Joe Makhanza will facilitate one of the workshops on the building of the kamale ngoni instrument. Kamale ngoni is a kora-like, stringed instrument that originated in West Africa. The instrument contributed to the rise of Wassoulou music in the 1970s and 1990s. Makhanza was born in Giyani in South Africa's Limpopo province. He completed a bachelor of music degree and a post-graduate diploma in arts marketing from Wits University. He is currently completing his masters in ethnomusicology and is a part-time lecturer in African music studies at Rhodes University. He plays the kora, mbira, valiha, masenqo, xiwewe, ngoni ba and xizambi, among others. He also manufactures the aforementioned instruments. The MIAF will confirm more trainers who will join the workshops as well as the other instruments that will be featured in the 2020 IBR programme.  Apply to participate here. Connect with us on Twitter, Instagram and Facebook, and subscribe to our monthly newsletter. The Music In Africa Instrument Building and Repair project is funded by the National Lotteries Commission. It is implemented in partnership with Siemens Stiftung, Goethe-Institut, Wits Theatre and Kaya FM.

Features

Les artistes africains qui se sont distingués en 2020 – Partie 1

24 Déc 2020 - 09:22

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Cette année a été difficile pour la plupart des créateurs, qui ont subi un coup dur en raison de la pandémie COVID-19. Du côté de l'organisation, les concerts, festivals et cérémonies de remise de prix ont été reportés ou ont fait la transition vers le numérique, ce qui, en général, a généré moins de profits pour les personnes impliquées.

Master KG, Tems, Kabza De Small, Sha Sha et Burna Boy.

Cette année encore, les artistes nigérians et ghanéens dominent l'Afrique de l'Ouest, tandis qu'en Afrique australe, l'Afrique du Sud est en tete suivie de près par le Zimbabwe avec des artistes tels que Sha Sha, basée en Afrique du Sud.

En Afrique centrale et septentrionale, les artistes qui ont bien réussi sont majoritairement basés dans la diaspora, notamment en France. L'Afrique de l'Est est bien représentée par la Tanzanie, le Kenya et l'Ouganda avec des artistes comme Harmonize et Diamond Platinumz.

Découvrez notre liste des artistes africains qui se sont distingués en 2020.

Afrique du sud

Master KG (Afrique du Sud)

Le musicien et producteur sud-africain Master KG a fait la meilleure impression cette année avec sa chanson à succès « Jerusalema », une composition house optimiste influencée par le gospel qui met en vedette la chanteuse house Nomcebo Zikode. La chanson était accompagnée du #JerusalemaChallenge et a engendré des vidéos de danse de nombreux pays, dont Israël, les Pays-Bas, le Portugal, l'Italie, l'Espagne, la France et la Jamaïque, ainsi que le Canada et les États-Unis. Dans la même veine que son hit « Skeleton Move » (2018) avec la chanteuse Zanda Zakuza, « Jerusalema » a catapulté la carrière de Master KG et lui a valu des trophées aux MTV Europe Music Awards (EMAs), African Muzik Magazine Awards, Feather Awards, NRJ Music Awards en France, devant des stars planétaires comme Nicki Minaj et Jason Derulo. Il a également été nominé aux MOBO Awards, Mzansi Kwaito et House Music Awards et a signé un accord exclusif avec Elektra France pour son dernier album Jerusalema. Le musicien a continué de solidifier son nom à l'international lorsqu'il est arrivé sur le rappeur américain et magnat des affaires, la playlist Tidal 2020 de Jay-Z.

Sha Sha (Zimbabwe)

La chanteuse zimbabwéenne basée en Afrique du Sud a fait sensation cette année lorsqu'elle a triomphé dans la catégorie BET's Viewer's Choice: Best New International Act devant Rema (Nigeria), Celeste (UK), Young T & Bugsey (UK), Hatik (France) et Stacy (France). Sha Sha, avec l'aide de Kabza De Small et DJ Maphorisa, s'est faite une place de choix dans le genre et pourrait être considérée comme la « première dame » de la musique amapiano. Cette véritable hitmaker, auteure de « Tender Love », a également fait bonne impression lorsque Spotify et Deezer l'ont présentée parmi les meilleurs artistes diffusés en streaming sur leurs plate-formes. Sha Sha a été nominée dans la catégorie Meilleure femme d'Afrique australe aux AFRIMA de cette année, mais elle a perdu contre Sho Madjozi.

Nasty C (Afrique du Sud)

Le rappeur sud-africain Nasty C a commencé l'année sur une bonne note en signant un accord avec le label américain Def Jam Recordings via une joint-venture avec Universal Music Africa. Sans doute un artiste unique et avant-gardiste qui est à la pointe d'une nouvelle génération de rappeurs émergeant d'Afrique, Nasty C a sorti cette année l'album Zulu Man With Some Power, qui est devenu l'un des meilleurs projets de la scène hip hop locale. Sorti sur Def Jam Recordings, l'opus de 20 titres présente les artistes T.I., Tellaman, Ari Lennox, Rowlene, Lil Gotit et Lil Keed. Considéré par Billboard comme « le meilleur pari d’Afrique du Sud pour un crossover grand public », il s’est associé en juillet au DJ hip hop américano-haïtien Whoo Kid pour la sortie de sa mixtape Zulu. En juin, Nasty C et T.I. ont été présentés sur Late Night with Seth Meyers, pour une performance virtuelle de « They don't ». Il était également l'artiste hip-hop sud-africain le plus écouté sur Spotify en 2020, suivi de Cassper Nyovest.

Elaine (Afrique du Sud)

La chanteuse de rnb sud-africaine Elaine est sans aucun doute une force formidable qui a secoué la scène musicale locale. Suite à la sortie de son premier EP Elements de sept titres, et sa figuration sur le New Artist Spotlight d’Apple Music, la carrière d’Elaine est en plein essor. En mars, elle est devenue la première artiste locale à bénéficier du programme mondial Radar de Spotify pour les artistes à venir. Pour ne pas être en reste, Apple Music a présenté Elaine dans sa campagne Soul du mois de septembre pour célébrer le rnb et la musique soul. John Legend, Toni Braxton, Tamia, Anthony Hamilton, Ari Lennox, Alina Baraz, Snoh ​​Aalegra, Teyana Taylor et Victoria Monet étaient également présents, dans une campagne où Elaine était la seule africaine. En août, elle a également remporté la première place de l'artiste féminine la plus écoutée sur Apple Music South Africa en 2020. Deezer a placé Elaine au numéro 5 de ses 10 meilleurs artistes locaux en Afrique du Sud et dans le top 10 des chansons locales en Afrique du Sud 2020. En août, elle a signé un contrat d'enregistrement avec le label américain Columbia Records.

Ami Faku (Afrique du Sud)

Il y a 5 ans, la chanteuse afro-soul Ami Faku ne savait pas qu'elle aurait un énorme succès en Afrique du Sud. Aujourd'hui, elle est l'une des voix féminines les plus recherchées et a collaboré avec des artistes de renom tels que Prince Kaybee, Shimza, Black Motion, Sun-El Musician et Blaq Diamond. En mai, « Into Ingawe », une chanson qu'elle a composée avec Sun-El Musician, a été certifiée double platine par le Recording Industry of South Africa (RiSA). La chanson a également pris la septième place du top 10 des chansons locales 2020 de Deezer en Afrique du Sud. Son autre morceau « Inde Lendlela » a reçu une plaque d’or en juin. La chanteuse a également remporté le très convoité prix de l'artiste féminine de l'année aux South African Music Awards (SAMA) pour son premier album Imali. Elle figure dans le top 10 des meilleurs artistes locaux 2020 en Afrique du Sud de Deezer. Avec Elaine, elles sont devenues les artistes féminines les plus écoutées sur Spotify en Afrique du Sud, sur la base des chiffres compilés en juillet.

Kabza De Small (Afrique du Sud)

L'artiste amapiano sud-africain Kabza De Small a fasciné les rues et les clubs avec l'album Scorpion Kings, qu'il a co-réalisé avec DJ Maphorisa. L'opus lui a valu des récompenses aux DStv Mzansi Viewers 'Choice Awards, aux AFRIMMA et aux SAMA. Spotify et Deezer l'ont également classé parmi les artistes et chansons locales les plus écoutés en Afrique du Sud.

Prince Kaybee (Afrique du Sud)

L'artiste house sud-africain Prince Kaybee a fait une énorme impression cette année avec sa chanson à succès « Uwrongo » en featuring avec Ami Faku, Shimza et Black Motion. La chanson a atteint le n°1 sur un certain nombre de stations de radio sud-africaines, et a occupé la même position pendant plusieurs semaines dans le classement du top 100 sud-africain de Radiomonitor. Il a également été certifié single d'or deux mois après sa sortie et a figuré sur la liste des 10 meilleures chansons 2020 de Time Magazine. Prince Kaybee a également remporté le prix de l'artiste masculin de l'année pour son album Re Mmino aux SAMMA. Il a également été lauréat du prix de la chanson préférée de l’année aux DStv Mzansi Viewers ’Choice Awards pour sa composition « Gugulethu ».

Afrique de l'Ouest (anglophone)

Burna Boy (Nigéria)

L'artiste afro-fusion nigérian Burna Boy est devenu une figure dominante des cercles musicaux du continent - un géant africain. Le point culminant de 2020 du chanteur qui a réalisé une importante sortie musicale et s'est engagé dans la campagne #EndSARS - reste probablement sa nomination aux Grammy Awards. Auteur de l'album Twice As Tall, le chanteur a signé en octobre un accord avec l'organisation américaine de droits de représentation SESAC, rejoignant une liste d'élite d'artistes internationaux affiliés à l'organisation, dont Bob Dylan, Mariah Carey, Bryan-Michael Cox et Adele. Le même mois, Burna Boy était, aux côtés de Rema, Master KG, Kabza de Small et DJ Maphorisa ainsi que Sheebah et Gaz Mawete, nominés aux MTV Europe Music Awards 2020 (le prix a été remporté par Master KG). En novembre, son dernier album Twice As Tall a été nominé dans la catégorie Best global music album aux 63e Grammy Awards annuels, marquant sa seconde nomination consécutive à l'événement. Il fait face au collectif touareg Tinariwen, qui a remporté le Grammy en 2012 pour l'album Tassili.

M. Eazi (Nigéria)

Le chanteur et entrepreneur Mr Eazi est le magnat de la musique africaine moderne. Non seulement il a maintenu sa place parmi l'élite musicale du continent avec des offres telles que l'EP One Day You Will Understanding et l'explosif « Oh My Gawd », avec les pop stars mondiales Nicki Minaj et Major Lazer, il a également continué à développer son sens des affaires. L'interprète de « Miss You Bad », aux côtés de Tiwa Savage et Davido, a été présenté dans le numéro de mai du magazine Billboard. M. Eazi a annoncé le lancement d'un fonds de 20 millions de dollars pour les artistes africains émergents et a conclu un accord de distribution mondiale entre sa société de musique indépendante emPawa Publishing et Kobalt.

Tems (Nigéria)

Pour de nombreux observateurs de l'industrie, Tems est parmi ceux qui ont dominé la scène ouest-africaine en 2020. Depuis le lancement de sa carrière avec des chansons comme « Mr Rebel » et « Try Me », la carrière de la chanteuse nigérianne n’a fait qu'aller de l'avant. En plus de collaborer avec de grands noms tels que Wizkid et Davido, Tems a été sélectionnée pour de prestigieux programmes d'incubation pour artistes, comme le programme de développement Foundry de YouTube Music. Elle a été citée par Apple Music et Spotify , parmi les artistes africains à suivre.

Omah Lay (Nigéria)

Comme Tems, Omah Lay est artiste et entrepreneur. En réunissant ses chansons d'amour les plus saisissantes, il a constitué les EPs Get Layd et What Have We Done. Il a obtenu une place dans le programme Africa Rising d'Apple Music et dans #UpNow d'Audiomack. Omah Lay a également trouvé un accord avec Warner Music.

Shatta Wale (Ghana)

Dans son pays d'origine, le Ghana, le chanteur de dancehall Shatta Wale maîtrise parfaitement l'industrie de la musique. Il a réussi une série interminable de chansons à succès et une présence constante dans les tabloïds pour son charisme peu orthodoxe. Son apparition sur la vidéo « Already » de Beyoncé il y a quelques mois ne représente pas seulement un moment charnière de sa carrière, mais aussi une victoire de la musique ghanéenne cette année.

Stonebwoy (Ghana)

Dans un pays où les collaborations internationales sont un indicateur clé de popularité, Stonebwoy est indispensable. Une des raisons pour lesquelles son album Anloga Junction figure parmi les plus pléibiscités du pays cette année, est sa liste d’invités de prestige qui comprend le rappeur sud-africain Nasty C et la chanteuse de rnb américaine Keri Hilson. En octobre, Stonebwoy a chanté sur « More of You » de la chanteuse britannique Emeli Sande, qui s'est ajouté à sa large liste de collaborations de haut niveau.

Wizkid (Nigéria)

Que Wizkid figure parmi les meilleurs musiciens d’Afrique n’est plus une nouveauté ; c'est le cas depuis environ une décennie déjà. Les nombreux exploits du chanteur d'Ojuelegba cette année, comprennent un accord d'approbation avec la marque internationale de vêtements de sport Puma et la sortie de son album Made in Lagos, qui connaît un important succès commercial, devenant en novembre, le troisième album nigérian le plus vendu sur Spotify avec plus de 10 millions de flux.

Davido (Nigéria)

Davido complète le trio qui anime actuellement la scène pop ouest-africaine (aux côtés de Burna Boy et Wizkid). Comme les années précédentes, il a multiplié les singles à succès, notamment le remuant « Fem », de son album A Better Time. La chanson a non seulement apporté de la joie dans les rues, mais a également servi de point de ralliement aux jeunes Nigérians lors des manifestations #EndSARS contre la brutalité policière dans le pays. De plus, à peine trois jours après la sortie de A Better Time, l'album qui contient des hymnes de fête et des collaborations de tous genres, a enregistré 100 millions de flux sur les principales plates-formes numériques, attestant une fois de plus que Davido fait partie des meilleurs !

Afrique de l'Ouest (francophone)

Aya Nakamura (Mali / France)

La chanteuse malienne Aya Nakamura, basée en France, a réalisé des statistiques incroyables et une forte présence médiatique avec son nouvel album Aya. Sa chanson « Joile Nana » a été certifiée single de platine pour avoir franchi la barre des 30 millions de ventes. Elle a remporté le prix du meilleur artiste francophone aux NRJ Music Awards 2020. Mieux connue pour sa chanson phare « Djadja », qui compte plus de 700 millions de vues sur YouTube, la pop star cette année a dominé les palmarès en mélangeant des sons urbains et afrobeats. L'année dernière, elle est devenue l'artiste féminine française la plus streamée en France et dans le monde.

DJ Mix Premier (Côte d'Ivoire)

L'artiste ivoirien a cartonné avec son single « Amour compliqué », qui a inondé les médias locaux au pays des éléphants. Mix Premier a surtout remporté le Primud d'Or 2020, destiné à l'artiste ivoirien qui s'est le plus distingué sur une saison régulière.

Youssou N'Dour (Sénégal)

Légende sénégalaise, Youssou N'Dour a hissé une fois de plus les couleurs de l'Afrique aux sommets du monde en 2020. Le chanteur a été admis à l'Académie royale de musique suédoise et a mené une lutte acharnée contre le coronavirus en initiant une collaboration sans précédent avec plusieurs artistes pop du Sénégal sous le titre « Daan Corona ».

Kaaris (Côte d'Ivoire)

Le rappeur ivoirien Kaaris, basé en France, a eu un impact énorme cette année avec sa chanson « Goulag », certifiée single d'or par la Société française de l'édition phonographique (SNEP). L’artiste a également fait sa marque avec sa chanson « 1er cœur », en featuring avec la star franco-congolaise Maître Gims.

Lisez ici, la suitre de notre liste des artistes africains qui se sont distingués en 2020.

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