NEFCISA
NEFCISA

The Music In Africa Foundation (MIAF) is proud to announce its partnership with the Industrial Development Corporation (IDC) as a Strategic Implementing Partner (SIP) for its Social Employment Fund (SEF). Through this collaboration, MIAF is launching a new national programme designed to create jobs, address skills gaps, and strengthen South Africa’s creative industries — in line with the SEF’s overarching goal to generate work for the common good and build community value through employment, social contribution, and inclusive economic participation. Operating under the banner NEFCISA (National Employment Facility for Creative Industries in South Africa), the initiative will recruit and train participants, match them with host organisations, and place a minimum of 1 000 workers across the country. Key Objectives: Support employment and entrepreneurship in the creative industries. Offer skills development and training programmes. Foster partnerships between public and private creative sectors. Promote South African creativity at both provincial and national levels Foster community development through social contribution.

ACCES
ACCES

Chaque année, nous fournissons des informations générales afin de guider les participants dans la préparation de leur voyage. En plus de ce site, des mises à jour importantes seront envoyées par e-mail à tous les délégués inscrits. Assurez-vous de vous inscrire dès que possible. Pour plus d'informations, veuillez contacter [email protected] Continuez à consulter cette page pour plus d'information.  

Gender@Work
Gender@Work

Music In Africa Gender @ Work is a three-year training programme aimed at upskilling and increasing the participation of female professionals in the African music sector. Launched by the Music In Africa Foundation (MIAF) in April 2019, the programme is connected to the MIAF’s ACCES music conference – a pan-African event held in a different African country every year. This connection enables the programme to reach new participants in a different African country every year. The programme marks the beginning of a more concerted effort by the Foundation to support the participation and inclusion of women in all facets of its programmes and the music sector in Africa as a whole. Over the three years, the programme will aim to address gender imbalances in the sector through training, lobbying, facilitating knowledge exchange and dialogues that foster the interest of women. The broader objectives of the programme are to: Provide industry training for women on critical music industry skills, focusing on: Stage management Electronic music production and recording Music business management Technical knowledge Provide an opportunity for both professional and aspiring women to benefit from the Music In Africa network and its broad range of activities in 2019, 2020 and 2021. Provide a solution-based platform in the form of a round table at ACCES with a view to identify challenges, discuss opportunities and lobby for the interests of female practitioners. Offer participants the opportunity to benefit from programmes offered by MIAF’s partners. Increase access to educational materials. Integrate participants in the broader ACCES programme to maximise experience and exposure to the industry. Record and present training materials on the www.musicinafrica.net, including but not limited to tutorials, templates and other best-practice materials. Communicate women-based themes that support the initiatives and messages of the programme. MAIN TRAINING ACTIVITIES Training in first country (Ghana): In the first year, participants will be trained on all aspects of stage management by a team of experienced stage managers from 10 to 17 November 2019. The programme will offer robust classroom training as well as practical, hands-on training in which participants will also be given the opportunity to manage various aspects of the ACCES performance programme. Training in second country: The second training iteration will take place at ACCES 2020 when the programme will diversify its course to include music production lessons and training on other music business topics. A round-table platform will also be introduced to coincide with the ACCES programme. Training in third country: The third training iteration will take place at ACCES 2021 in a different country, offering an advanced course. HOW DO YOU GET INVOLVED?  As a participant, facilitator or trainer: The programme enrolls up to 12 trainees every year. All opportunities are advertised publicly on this website, and will be added to this page. Please keep checking this page for new calls (below under UPDATES & CURRENT OPPORTUNITIES). As a partner Please contact Claire Metais at [email protected]. APPLY The call for applications for 2020 will be announced soon. The Music In Africa Gender @ Work programme is made possible with the support of the Prince Claus Fund, Siemens Stiftung and Goethe-Institut.

Sound Connects Fund
Sound Connects Fund

Pour les praticiens et les organisations culturels et créatifs opérant en Afrique australe, l’accès au financement reste un défi majeur. La pandémie de COVID-19 a également eu un impact massif sur les politiques gouvernementales, les dépenses et l’économie en général, et a vu les dépenses consacrées à la culture reléguées plus bas dans la liste des priorités. De plus, les industries culturelles et créatives citent régulièrement quatre domaines principaux où l’investissement est nécessaire pour la croissance : une visibilité accrue, la mobilité incluant l’accès à de nouveaux marchés, le financement et les structures de soutien.

Music In Africa Live
Music In Africa Live

MUSIC IN AFRICA LIVE Lancé en 2020 pour une durée de 3 ans, Music In Africa Live est une initiative visant à soutenir l'écosystème de la musique africaine face aux contraintes imposées par la pandémie de COVID-19 ; le projet a été lancé par la Fondation Music In Africa (MIAF) en partenariat avec le ministère fédéral allemand des Affaires étrangères, Siemens Stiftung et le Goethe Institut. Plus de 30 aides sont disponibles dans le cadre de la troisième édition de Music In Africa Live, dans 3 catégories :  showcases, renforcement des compétences et plaidoyer, en conformité avec les modalités énoncées.

Instrument Building And Repair Project
Instrument Building And Repair Project

The overarching objective of Music In Africa Foundation’s Instrument Building and Repair (IBR) project is to encourage the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous African instruments. Background In 2014, the Music In Africa Foundation (MIAF) identified as one of its focus areas for development the need to encourage young people from music and music-related sectors to consider instrument-making as a career. This need extended itself from the recognition that the making of traditional African instruments is not a widely practiced skill and seems to be limited to the older generation. Traditional African instrument makers are also few and far between, making communication and logistics between teachers and learners an obstacle. When instrument building workshops take place, budgetary constraints do not allow teachers or learners the time to explore the finer details of an instrument. Based on these observations, the MIAF designed and piloted the first IBR workshop at the Dhow Countries Music Academy (DCMA) in Zanzibar in February 2015. In 2016, the foundation received funding from the South African National Lotteries Commission to implement a much bigger version of the project in Johannesburg. The project drew participants from five African countries. 25 students from South Africa, Ghana, Senegal, Kenya and Ethiopia were trained on how to build and repair musical instruments. The instruments that they made were: Traditional Instruments: Umakhweyana and Marimba Conventional Instrument: Dulcimer guitar The workshop culminated in a traditional instruments concert at the Wits Theatre in Johannesburg. It is the MIAF’s aim to roll out similar workshops in as many African countries as possible over the next few years. Objectives Developing awareness of musical instrument makers in Africa with a view to promote their work to a wider global audience. Facilitating the sharing and transfer of skills in indigenous instruments between countries on the continent. Encouraging the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous instruments. Helping instrument makers develop their careers. Fostering the rapid monetisation and sustainable development of instrument-making and repair in Africa. Promoting constant exchange of ideas, expertise, experiences and know-how among instrument makers in Africa. Facilitating the identification of existing gaps in the field with a view to contribute new solutions. Facilitating the transfer of knowledge and skills of indigenous instruments between younger and older generations. 2020 edition The MIAF has also announced that multi-instrumentalist and instrument maker Joe Makhanza will facilitate one of the workshops on the building of the kamale ngoni instrument. Kamale ngoni is a kora-like, stringed instrument that originated in West Africa. The instrument contributed to the rise of Wassoulou music in the 1970s and 1990s. Makhanza was born in Giyani in South Africa's Limpopo province. He completed a bachelor of music degree and a post-graduate diploma in arts marketing from Wits University. He is currently completing his masters in ethnomusicology and is a part-time lecturer in African music studies at Rhodes University. He plays the kora, mbira, valiha, masenqo, xiwewe, ngoni ba and xizambi, among others. He also manufactures the aforementioned instruments. The MIAF will confirm more trainers who will join the workshops as well as the other instruments that will be featured in the 2020 IBR programme.  Apply to participate here. Connect with us on Twitter, Instagram and Facebook, and subscribe to our monthly newsletter. The Music In Africa Instrument Building and Repair project is funded by the National Lotteries Commission. It is implemented in partnership with Siemens Stiftung, Goethe-Institut, Wits Theatre and Kaya FM.

Reviews

Abdou Guité Seck – Ndioukeul

31 Mai 2017 - 13:15

cc-img flag-img

Artiste : Abdou Guité Seck Album : Ndioukeul Label / Année : AGS Music /2017

Abdou Guité Seck

J'ai découvert Abdou Guité Seck dans les années 2000, alors qu'il officiait au groupe Wock, formation franco – sénégalaise créée en 1996 dont il était l'un des leads – vocaux avec Dimitri Reverchon.

Le groupe faisait de la musique folk, alors qu'elle n'était pas aussi à la mode qu'aujourd'hui. La voix mélodieuse d'Abdou Guité Seck se marie harmonieusement avec les arrangements pop, funk et soul qui constituent l'identité musicale du groupe. Leur premier album, Kemaan – merveille, miracle – arrive sur la scène musicale tel un ovni. Je me souviens particulièrement du titre éponyme « Kemaan » que les radios passaient et tout le monde s'extasiait sur le talent de ce jeune prodige – 21 ans à l'époque – qui enchantait nos oreilles. Un autre titre marchait bien aussi « Sama amie » et aussi jeune que je pouvais l'être, j'étais éblouie par les envolées lyriques d'Abdou Guité.

En cinq ans d'existence, le groupe Wock s'impose sur la scène musicale. Il fait le tour de l'Afrique et du monde, en assurant la première partie de grands artistes tels que Youssou N'Dour, Ray Lema, Manu Dibango, pour ne citer que ceux – là, gagne coup sur coup le Prix Découvertes RFI en 2000 et une nomination aux Victoires de la Musique en 2001. Mais toute chose a une fin…

Le groupe se sépare malgré des débuts prometteurs, et Abdou Guité Seck se lance en solo en 2002. Sa formation, appelée Evolution, marque son envie d'évoluer et d'aller à la conquête du marché musical tout en capitalisant l'expérience acquise durant son compagnonnage avec les autres membres du groupe Wock. Son premier album, aussi appelé Evolution comme son groupe, marque nettement le nouvel échelon gravi. Ma chanson préférée de l'album est et demeure « Sama doom bu jigueen ». Si vous voulez savoir le pourquoi, Youtube est votre ami.

Le public conquis, les albums s'enchaînent. En 2002, sort Evolution, Coono aduna, en 2004, Dëkaale en 2005, l'album live Eté Show - Coono Évolution en 2006, suivis de Dou leebi neen en 2008, Mbarane en 2011, et Jëlel, un EP, en 2013. Après sept projets tous plus aboutis les uns que les autres, Abdou Guité Seck s'impose comme l'une des valeurs sûres de la musique sénégalaise. Les récompenses, à l'image de la fructueuse carrière solo, s'enchaînent : Prix Djembé d'or en Guinée et Finaliste du Prix Musiques du Monde au Mali en 2004, Prix Citoyen Modèle du Sénégal en 2013. De plus, il fait le tour du monde et participe à des événements artistiques réputés : le Fespam à Brazzaville, les Nuits Métisses à Marseille, le North Sea Jazz Festival de Rotterdam...

Et last but not least, pour prendre en main avec efficience sa carrière solo, Abdou Guité fonde son label - AGS Music - avec en toile de fond le concept Guit'Art, et s'illustre à travers des initiatives humanitaires ponctuelles dont il est l'ambassadeur, à l'image de l'ASHIR (Association Sénégalaise des Hémodialysés et Insuffisants Rénaux) ...

Avant de disséquer la tracklist de son huitième projet solo – Ndioukeul – j'aimerais marquer un temps d'arrêt et m'intéresser à l'artiste complet qu'est Abdou Guité Seck. Un chanteur ne sert pas uniquement à tenir le micro, chanter et s'en aller. Un chanteur, c'est avant tout un artiste. Pour l'avoir entendu maintes fois expliquer et expliciter le sens des paroles de ses chansons, l'on sent l'auteur-compositeur qui passe des nuits blanches à potasser sur ses textes. Et force est de dire que ceux – ci suintent de sens !

Avec Omar Pène, Abdou Guité est l'un des artistes sénégalais dont les textes me touchent et m'émeuvent le plus. Depuis son premier album, Evolution, Abdou Guité n'a cessé de monter en qualité et ses textes avec. Du premier au dernier couplet, en passant par le refrain, en prêtant l'oreille, on est tout de suite ravi par l'enchaînement logique des paroles de ses chansons.

Mises à part celles – ci, sa présence scénique est toute aussi remarquable. Pour l'avoir vu interpréter un titre - Africa - de son nouvel album Ndioukeul lors de la première de Félicité, le film d'Alain Gomis au Théâtre National Daniel Sorano de Dakar, accompagné de danseurs parés de peaux de léopard à l'image des grands guerriers des royaumes zulu, j'ai encore une fois pu mesurer la haute dimension artistique d'Abdou Guité. Devant un public conquis, il a animé la scène une bonne partie de la soirée, avant le début du film.

Cet interlude m'a donné envie d'écouter son nouvel album, Ndioukeul, dont je vais faire la tracklist ci – dessous. Je ne cesse de l'écouter ces dernières semaines, et je vous assure que c'est un vrai bijou.

« Thioukelel » : signifiant l'enfant en pulaar, ce titre est un plaidoyer pour le retrait des enfants talibés des rues. Errant par monts et par vaux, sébile à la main, ils sont obligés de mendier leur pitance, sous peine de se faire battre par leur maître coranique. Celui – ci, au lieu de leur inculquer une instruction, ne pense qu'à faire du « commerce » avec les enfants qui sont à sa charge. Mais heureusement qu'il existe des structures telles que l'Unicef qui abat un travail remarquable pour venir en aide aux enfants laissés pour compte. Abdou Guité aborde encore une fois ici l'un des thèmes qui lui sont chers, celui des enfants.

« Ya woni »: hymne à l'amour, l'artiste chante pour sa belle, en magnifiant sa beauté, ses atouts qui l'ont fait fondre. « Ya woni » signifiant la beauté en langue maure, l'artiste confirme encore plus son africanité en s'ouvrant aux autres dialectes des pays voisins du Sénégal.

« Ndioukeul » : ce titre éponyme de l'album donne l'occasion à l'artiste de rendre un hommage à tous ceux qui l'accompagnent au quotidien dans ce chemin semé d'embûches qu'est une carrière musicale. On peut de prime abord être dérouté par les noms qu'il égrène tout le long de la chanson, mais c'est fait de façon si mélodieuse que notre oreille s'y accommode.

J'ai reconnu quelques hommes publics parmi ses amis à qui il adresse ce « ndioukeul » : le Colonel Moumar Guèye, Cheikh Bamba Dièye, Malick Gakou, Lamane Massamba Guèye, le Guité Club de Daara Jolof, DJ Mac … En écoutant cette chanson, le titre de l'album revêt tout son sens, car Abdou Guité place sous le sceau de la reconnaissance et de l'amitié ce sixième album solo.

« Africa » : sans conteste ma chanson préférée de l'album. « Africa » est un vibrant hommage à la terre – mère, cette terre qui a vu naître quantité de héros, valeureux hommes qui ont versé leur sang pour que les générations futures puissent vivre en paix. Cette terre, que beaucoup nous envie, réclamant à cor et à cris un bout de cette Afrique violée et spoliée. La Zambie, le Botswana, Madagascar, la Guinée, la Mauritanie, le Rwanda, l'Afrique du Sud, le Sénégal, l'Ouganda, l'Erythrée, la Gambie, le Bénin, la Côte – d'Ivoire, autant de territoires qui ne font qu'un, au nom de cette cause qui est à nous tous Africains, la nôtre.

J'espère que cette chanson sera la prochaine à faire l'objet d'un clip. Abdou Guité si tu me lis …

« Seen Doom » : Abdou Guité Seck n'a pas usurpé son surnom d'enfant chéri de Saint – Louis. Car depuis qu'il a entamé sa carrière, il ne cesse de clamer haut et fort son appartenance à la ville qui l'a vu naître et grandir, à savoir Saint – Louis du Sénégal, ville séculaire, connue et reconnue pour avoir enfanté des hommes et femmes de culture.

À l'image du titre « Ndioukeul », Seen Doom est une chanson de remerciements et d'hommage aux amis, parents et souteneurs de la première heure, qui ont accompagné les premiers pas de l'enfant de Saint – Louis, qui sollicite leurs prières, non seulement pour lui, mais aussi pour ceux qui font partie des dignes fils de cette ville centenaire ...

« Coono aduna » : toujours dans l'optique du « Ndioukeul », l'artiste reprend ici une chanson qui l'a propulsé au – devant de la scène, en l'occurrence « Coono aduna ». Dieu que j'aimais cette chanson ! Je me rappelle que je passais tout mon temps à la chanter à tue-tête, indisposant tout le monde autour de moi.

La vie ne nous fait aucun cadeau. Pour peu que l'on s'accommode des cadeaux qu'elle nous a faits et qu'on dorme sur nos lauriers, a la faculté de tout nous retirer en un claquement de doigts. Une superbe leçon de vie ! Cette version de « Coono aduna », un peu plus rythmée que la première, n'est pas pour me déplaire.

« Hypocrisie » : en éveilleur des consciences, l'artiste pointe du doigt dans ce morceau l'un des maux qui gangrènent la société : l'hypocrisie. Tant de relations, aussi bien amicales qu'amoureuses, volent en éclats à cause de l'hypocrisie qui les sous-tendent. Chaque être devrait revoir son comportement et faire preuve de sincérité en toute occasion.

Lo geumoul boulko digglé
Lo amoul boulko saalé
Lo xamoul boulko wakh
Nitt dafay mandou

Tout est dit …

« Mbalit mi » : que l'on soit d'accord ou pas, certaines de nos villes, et en particulier Dakar, croulent sous les ordures. Il n'est pas rare de voir un passant jeter nonchalamment épluchure de banane, emballage ou cracher dans la rue, au vu et au su de tous. Ce comportement est devenu si banal que pour peu que l'on s'en offusque, on passe pour fou ; alors que la salubrité devrait être l'affaire de tous.

J'espère que la présentation de l'album titre par titre vous donnera envie de vous le procurer. L'on sent le travail accompli par l'artiste pour nous concocter un album de qualité. Sans jeter de pierre à quiconque, mais le mbalax assourdissant a fini par coloniser nos oreilles et nous ne prêtons plus attention aux projets bien ficelés.

De plus, au moment du lancement de l'album, Abdou Guité et son staff ont innové en commercialisant l'opus sous forme de clé USB. Dans une époque où les CD se vendent de moins en moins, car le digital a pris la place, cette volonté de se moderniser n'est pas pour déplaire. Reste plus qu'à lui souhaiter de faire une campagne promotionnelle à la hauteur de l'excellence de son nouvel album !

Bon vent l'artiste !

Album disponible en téléchargement sur : musikbi.com, envoyer « yaw au 26267» sur amazon.fr et Itunes

Please se connecter to post a comment.

Most popular

Disclaimer: Music In Africa provides a platform for musicians and contributors to embed music and videos solely for promotional purposes. If any track or video embedded on this platform violates any copyrights please inform us immediately and we will take it down. Please read our Terms of Use for more.

newsletter banner

Abonnez-vous à notre newsletter

Retrouvez-nous sur les réseaux sociaux