NEFCISA
NEFCISA

The Music In Africa Foundation (MIAF) is proud to announce its partnership with the Industrial Development Corporation (IDC) as a Strategic Implementing Partner (SIP) for its Social Employment Fund (SEF). Through this collaboration, MIAF is launching a new national programme designed to create jobs, address skills gaps, and strengthen South Africa’s creative industries — in line with the SEF’s overarching goal to generate work for the common good and build community value through employment, social contribution, and inclusive economic participation. Operating under the banner NEFCISA (National Employment Facility for Creative Industries in South Africa), the initiative will recruit and train participants, match them with host organisations, and place a minimum of 1 000 workers across the country. Key Objectives: Support employment and entrepreneurship in the creative industries. Offer skills development and training programmes. Foster partnerships between public and private creative sectors. Promote South African creativity at both provincial and national levels Foster community development through social contribution.

ACCES
ACCES

Chaque année, nous fournissons des informations générales afin de guider les participants dans la préparation de leur voyage. En plus de ce site, des mises à jour importantes seront envoyées par e-mail à tous les délégués inscrits. Assurez-vous de vous inscrire dès que possible. Pour plus d'informations, veuillez contacter [email protected] Continuez à consulter cette page pour plus d'information.  

Gender@Work
Gender@Work

Music In Africa Gender @ Work is a three-year training programme aimed at upskilling and increasing the participation of female professionals in the African music sector. Launched by the Music In Africa Foundation (MIAF) in April 2019, the programme is connected to the MIAF’s ACCES music conference – a pan-African event held in a different African country every year. This connection enables the programme to reach new participants in a different African country every year. The programme marks the beginning of a more concerted effort by the Foundation to support the participation and inclusion of women in all facets of its programmes and the music sector in Africa as a whole. Over the three years, the programme will aim to address gender imbalances in the sector through training, lobbying, facilitating knowledge exchange and dialogues that foster the interest of women. The broader objectives of the programme are to: Provide industry training for women on critical music industry skills, focusing on: Stage management Electronic music production and recording Music business management Technical knowledge Provide an opportunity for both professional and aspiring women to benefit from the Music In Africa network and its broad range of activities in 2019, 2020 and 2021. Provide a solution-based platform in the form of a round table at ACCES with a view to identify challenges, discuss opportunities and lobby for the interests of female practitioners. Offer participants the opportunity to benefit from programmes offered by MIAF’s partners. Increase access to educational materials. Integrate participants in the broader ACCES programme to maximise experience and exposure to the industry. Record and present training materials on the www.musicinafrica.net, including but not limited to tutorials, templates and other best-practice materials. Communicate women-based themes that support the initiatives and messages of the programme. MAIN TRAINING ACTIVITIES Training in first country (Ghana): In the first year, participants will be trained on all aspects of stage management by a team of experienced stage managers from 10 to 17 November 2019. The programme will offer robust classroom training as well as practical, hands-on training in which participants will also be given the opportunity to manage various aspects of the ACCES performance programme. Training in second country: The second training iteration will take place at ACCES 2020 when the programme will diversify its course to include music production lessons and training on other music business topics. A round-table platform will also be introduced to coincide with the ACCES programme. Training in third country: The third training iteration will take place at ACCES 2021 in a different country, offering an advanced course. HOW DO YOU GET INVOLVED?  As a participant, facilitator or trainer: The programme enrolls up to 12 trainees every year. All opportunities are advertised publicly on this website, and will be added to this page. Please keep checking this page for new calls (below under UPDATES & CURRENT OPPORTUNITIES). As a partner Please contact Claire Metais at [email protected]. APPLY The call for applications for 2020 will be announced soon. The Music In Africa Gender @ Work programme is made possible with the support of the Prince Claus Fund, Siemens Stiftung and Goethe-Institut.

Sound Connects Fund
Sound Connects Fund

Pour les praticiens et les organisations culturels et créatifs opérant en Afrique australe, l’accès au financement reste un défi majeur. La pandémie de COVID-19 a également eu un impact massif sur les politiques gouvernementales, les dépenses et l’économie en général, et a vu les dépenses consacrées à la culture reléguées plus bas dans la liste des priorités. De plus, les industries culturelles et créatives citent régulièrement quatre domaines principaux où l’investissement est nécessaire pour la croissance : une visibilité accrue, la mobilité incluant l’accès à de nouveaux marchés, le financement et les structures de soutien.

Music In Africa Live
Music In Africa Live

MUSIC IN AFRICA LIVE Lancé en 2020 pour une durée de 3 ans, Music In Africa Live est une initiative visant à soutenir l'écosystème de la musique africaine face aux contraintes imposées par la pandémie de COVID-19 ; le projet a été lancé par la Fondation Music In Africa (MIAF) en partenariat avec le ministère fédéral allemand des Affaires étrangères, Siemens Stiftung et le Goethe Institut. Plus de 30 aides sont disponibles dans le cadre de la troisième édition de Music In Africa Live, dans 3 catégories :  showcases, renforcement des compétences et plaidoyer, en conformité avec les modalités énoncées.

Instrument Building And Repair Project
Instrument Building And Repair Project

The overarching objective of Music In Africa Foundation’s Instrument Building and Repair (IBR) project is to encourage the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous African instruments. Background In 2014, the Music In Africa Foundation (MIAF) identified as one of its focus areas for development the need to encourage young people from music and music-related sectors to consider instrument-making as a career. This need extended itself from the recognition that the making of traditional African instruments is not a widely practiced skill and seems to be limited to the older generation. Traditional African instrument makers are also few and far between, making communication and logistics between teachers and learners an obstacle. When instrument building workshops take place, budgetary constraints do not allow teachers or learners the time to explore the finer details of an instrument. Based on these observations, the MIAF designed and piloted the first IBR workshop at the Dhow Countries Music Academy (DCMA) in Zanzibar in February 2015. In 2016, the foundation received funding from the South African National Lotteries Commission to implement a much bigger version of the project in Johannesburg. The project drew participants from five African countries. 25 students from South Africa, Ghana, Senegal, Kenya and Ethiopia were trained on how to build and repair musical instruments. The instruments that they made were: Traditional Instruments: Umakhweyana and Marimba Conventional Instrument: Dulcimer guitar The workshop culminated in a traditional instruments concert at the Wits Theatre in Johannesburg. It is the MIAF’s aim to roll out similar workshops in as many African countries as possible over the next few years. Objectives Developing awareness of musical instrument makers in Africa with a view to promote their work to a wider global audience. Facilitating the sharing and transfer of skills in indigenous instruments between countries on the continent. Encouraging the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous instruments. Helping instrument makers develop their careers. Fostering the rapid monetisation and sustainable development of instrument-making and repair in Africa. Promoting constant exchange of ideas, expertise, experiences and know-how among instrument makers in Africa. Facilitating the identification of existing gaps in the field with a view to contribute new solutions. Facilitating the transfer of knowledge and skills of indigenous instruments between younger and older generations. 2020 edition The MIAF has also announced that multi-instrumentalist and instrument maker Joe Makhanza will facilitate one of the workshops on the building of the kamale ngoni instrument. Kamale ngoni is a kora-like, stringed instrument that originated in West Africa. The instrument contributed to the rise of Wassoulou music in the 1970s and 1990s. Makhanza was born in Giyani in South Africa's Limpopo province. He completed a bachelor of music degree and a post-graduate diploma in arts marketing from Wits University. He is currently completing his masters in ethnomusicology and is a part-time lecturer in African music studies at Rhodes University. He plays the kora, mbira, valiha, masenqo, xiwewe, ngoni ba and xizambi, among others. He also manufactures the aforementioned instruments. The MIAF will confirm more trainers who will join the workshops as well as the other instruments that will be featured in the 2020 IBR programme.  Apply to participate here. Connect with us on Twitter, Instagram and Facebook, and subscribe to our monthly newsletter. The Music In Africa Instrument Building and Repair project is funded by the National Lotteries Commission. It is implemented in partnership with Siemens Stiftung, Goethe-Institut, Wits Theatre and Kaya FM.

Overviews

Les médias en Tanzanie

18 Août 2016 - 14:13

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Par Rose Athumani

Ce texte donne un aperçu des médias en Tanzanie, tout particulièrement pour ce qui est de l’industrie de la musique.

Emetteur de radiodiffusion. Photo: www.mvtvwireless.com

Le secteur des médias locaux en Tanzanie traversent plusieurs phases, notamment celle de l'ère coloniale allemande de 1880 à 1919, qui répond principalement aux besoins de l'administration allemande de l'époque. L’administration tombe entre les mains des britanniques de 1919 à 1961, période pendant laquelle les médias ne s’adressent guère à la majorité des Tanzaniens.

Après l’indépendante en 1961, Julius Nyerere, président fondateur du nouveau régime, n’encourage ni ne permet l’épanouissement des médias. Néanmoins, l’industrie de la musique grandit, avec des groupes locaux devenus populaires sur le continent et certains bénéficiant du soutien de l'Etat. La Radio Tanzanie Dar Es Salaam (RTD) appartenant à l'État, aujourd’hui la Tanzania Broadcasting Cooperation (TBC) abrite les seules studios d’enregistrement du pays à l’époque. A la fin des années 60 la RDT parraine systématiquement les groupes tanzaniens, contribuant ainsi au développement d'un style de musique typiquement tanzanien : le Mtindo.

Au milieu des années 80, l’expérience socialiste de Nyerere prend fin, imposant un changement dans la façon dont les médias opèrent. Cet événement ouvre une nouvelle ère de la presse indépendante et de la prolifération de médias écrits et électroniques indépendants. L’émergence des médias privés et la liberté de la presse depuis le milieu des années 90 ouvre la voie à la grande variété de médias diffusés et imprimés et des médias en ligne d’aujourd'hui.

La Tanzanie compte parmi les quelques pays d’Afrique sub-saharienne où les médias opèrent dans deux langues officielles, à savoir l'anglais et le kiswahili - cette dernière étant la langue nationale. La plupart des Tanzaniens parlent couramment le swahili et le préfèrent à l’anglais, expliquant la raison pour laquelle le kiswahili domine encore les médias locaux.

Les médias imprimés

Le Daily News[i], un journal appartenant à l'Etat, est le fruit d'une fusion forcée de deux journaux, The Standard (publié sous le nom de The Tanganyika Standard[ii] en Janvier 1930 par le Kenyan East African Standard Ltd) et The Nationalist (quotidien du gouvernement publié en Avril 1964). En Janvier 1972, le Tanganyika African National Union (TANU), le principal parti politique dans la lutte pour la souveraineté dans l'état de l’Afrique de l'Est du Tanganyika (actuelle Tanzanie), décide de mettre fin à la rivalité entre les deux journaux et force une fusion qui mène à la création du Daily News publié le 26 Avril 1972. Le groupe qui publie le journal retient le nom Standard et est toujours connu comme le Tanzania Standard (Newspapers) Ltd, et gère actuellement le Daily News[iii], le Sunday News, Habari Leo[iv] et SPOTI Leo. Ces journaux proposent des pages de divertissement et des articles sur les musiciens locaux et parfois internationaux. SPOTI Leo se concentre sur les sports et le divertissement.

Certains des journaux privés qui sont apparus dans les années 90 incluent The Citizen[v], Mwananchi[vi], Mtanzania[vii] et Tanzania Daima[viii], et proposent de meilleurs reportages sur les artistes locaux, y compris les artistes en herbe qui autrement ne figureraient pas dans les journaux de l'Etat. Mwananchi consacre généralement une page entière aux artistes, rédigée en swahili[ix], alors que The Citizen publication sœur en anglais accorde une page entière au divertissement, couvrant la plupart des artistes locaux[x].

Les journaux tabloïds, tels que Ijumaa, Uwazi et Kiu, publiés en swahili présentent également des articles sur les musiciens et autres célébrités.

Les médias audiovisuels

Le radiodiffuseur public - Tanzania Broadcasting Corporation (TBC)[xi] - est le seul autorisé à couvrir l'ensemble du pays. Taifa, l’une des radios de la TBC, diffuse des chroniques, des bulletins d’information et des émissions musicales notamment «Habari na Muziki » (nouvelles et musique). TBC FM diffuse principalement des émissions musicales telles que « Pasopaso », « Njozi Njema », « Magoma Time » et « Milazo XP ».

La multiplication des radios FM depuis les années 90 est une bénédiction pour l'industrie de la musique, comme le nombre croissant de studios d’enregistrement qui jouent un rôle majeur dans le renforcement de l'industrie de la musique dans le pays.

Clouds FM[xii] est l'une des radios privées les plus populaires à jouer un rôle instrumental dans la promotion des artistes. La radio est diffusée en direct sur le web et a récemment lancé une chaîne de télévision appelée Clouds ​​TV[xiii]. Des artistes populaires tels que Diamond Platinumz, Juma Nature, Lady Jaydee, sont tous à un moment ou à un autre de leurs carrières, passés par Clouds FM.

Clouds FM est associé à Talent House Tanzania (La Maison du talent de la Tanzanie) (THT)[xiv], qui forme les jeunes aux métiers du spectacle. La THT, fondée en janvier 2006 est un centre dédié aux arts et au spectacle pour les jeunes qui n’ont qu’un accès limité à la formation professionnelle ou à l’emploi au sein de l’industrie de la musique et du divertissement. La THT soutient plus de 400 jeunes talents prometteurs de la musique, de la promotion musicale, de la danse, de la chorégraphie, du théâtre, de l’écriture de scénario, de la production et post-production.

La populaire Radio One[xv] offre également une programmation musicale avec le «DJ Show » du lundi au vendredi à 15 heures.

Une autre société privée, le Sahara Media Group Ltd[xvi], gère les radios populaires Kiss FM et Radio Free Africa, ainsi que Star TV.

Au niveau des télévisions privées, l’Independent Television Limited (ITV)[xvii] propose des émissions musicales comme « Reggae Ridim » - essentiellement de la musique reggae d'artistes locaux et internationaux, « African Fiesta », un mélange de musiques du continent, et « Mambo Yoyo », qui met en vedette les artistes locaux. Le bouquet DStv est disponible et offre de nombreuses chaînes musicales internationales telles que MTV, bouquet disponible à ceux qui en ont les moyens.

Les médias en ligne

Curieusement, la grande majorité des artistes tanzaniens ne disposent pas de leurs propres sites Web, ce qui peut être extrêmement utile à la promotion de leur musique en Tanzanie et ailleurs. Vibe[xviii] et Bongo5[xix] sont des exemples de portails dédiés à la musique locale et internationale. Fas Magazine[xx] et Mambo Magazine[xxi], des magazines en ligne publient parfois des nouvelles des artistes du Bongo Flava. Les blogs musicaux les plus populaires sont Tanzania Dance[xxii] et Wanamuziki Tanzania[xxiii].

Les radios en ligne gagnent également en popularité. Bongo Radio[xxiv], basée aux Etats-Unis, est l'une des radios les plus populaires sur le web et se consacre au Bongo Flava. Une autre station basée aux Etats-Unis, Radio Mbao[xxv], également basée aux Etats-Unis, propose également du Bongo Flava ainsi qu'un mélange de musiques régionales et internationales.

Les portails musicaux Mziiki[xxvi] et Mdundo[xxvii] proposent le streaming et le téléchargement de musique aux tanzaniens.

La liberté de la presse et la censure

Comme expliqué plus haut, jusqu'au début des années 90, les quelques publications, radios et télévisions opérant en Tanzanie sont contrôlées par l'État. Le Président fondateur de la nation, Julius Nyerere, craint que l'accès plus large aux réseaux de communication (par exemple en possédant un poste de télévision) creuserait l'écart entre les riches et les pauvres. Même si la situation a fondamentalement changé depuis les années 90, le gouvernement reste prudent sur la façon dont il traite la liberté de la presse. L’article 18 de la Constitution garantit le droit de chaque Tanzanien à la liberté d'expression et d'opinion alors que la loi sur la presse de 1976 permet aux autorités gouvernementales d’exercer leurs pouvoirs et d'interdire les publications considérées comme une menace à l’intérêt national. La Loi de 1993 sur les services de radiodiffusion (Broadcasting Services Act) veille à ce que les radiodiffuseurs privés diffusent sur seulement 25% du pays.

L’autorité de régulation des communications de la Tanzanie (Tanzania Communications Regulatory Authority (TCRA))[xxviii] est un organisme gouvernemental quasi-indépendant chargé de réguler le secteur de la radiodiffusion et celui des communications du pays. L’autorité est créée en vertu de la TCRA Act de 2003, la loi sur la règlementation de la communication électronique, les services postaux et la gestion des fréquences du pays et cherche à assurer des règles identiques pour l’ensemble de l’industrie.

Malgré la garantie constitutionnelle de liberté d'expression, il arrive que le gouvernement réprime l’accès à l’information. Le gouvernement interdit les journaux qu'il juge aller à l'encontre des principes de la nation, à savoir The East African[xxix], un journal régional publié à Nairobi, au Kenya, et un journal local Mwanahalisi[xxx], qui publie désormais en ligne. De ce fait, l’organisme international de surveillance Freedom House déclare les médias en Tanzanie «partiellement libres».[xxxi]

Les médias restent des outils de promotion efficaces comme à la période post-indépendante. On pourrait dire que les médias tanzaniens ont joué un grand rôle dans la promotion du Bongo Flava le propulsant sur la scène internationale tout en permettant aux musiciens locaux de collaborer avec des artistes internationaux.


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