NEFCISA
NEFCISA

The Music In Africa Foundation (MIAF) is proud to announce its partnership with the Industrial Development Corporation (IDC) as a Strategic Implementing Partner (SIP) for its Social Employment Fund (SEF). Through this collaboration, MIAF is launching a new national programme designed to create jobs, address skills gaps, and strengthen South Africa’s creative industries — in line with the SEF’s overarching goal to generate work for the common good and build community value through employment, social contribution, and inclusive economic participation. Operating under the banner NEFCISA (National Employment Facility for Creative Industries in South Africa), the initiative will recruit and train participants, match them with host organisations, and place a minimum of 1 000 workers across the country. Key Objectives: Support employment and entrepreneurship in the creative industries. Offer skills development and training programmes. Foster partnerships between public and private creative sectors. Promote South African creativity at both provincial and national levels Foster community development through social contribution.

ACCES
ACCES

Chaque année, nous fournissons des informations générales afin de guider les participants dans la préparation de leur voyage. En plus de ce site, des mises à jour importantes seront envoyées par e-mail à tous les délégués inscrits. Assurez-vous de vous inscrire dès que possible. Pour plus d'informations, veuillez contacter [email protected] Continuez à consulter cette page pour plus d'information.  

Gender@Work
Gender@Work

Music In Africa Gender @ Work is a three-year training programme aimed at upskilling and increasing the participation of female professionals in the African music sector. Launched by the Music In Africa Foundation (MIAF) in April 2019, the programme is connected to the MIAF’s ACCES music conference – a pan-African event held in a different African country every year. This connection enables the programme to reach new participants in a different African country every year. The programme marks the beginning of a more concerted effort by the Foundation to support the participation and inclusion of women in all facets of its programmes and the music sector in Africa as a whole. Over the three years, the programme will aim to address gender imbalances in the sector through training, lobbying, facilitating knowledge exchange and dialogues that foster the interest of women. The broader objectives of the programme are to: Provide industry training for women on critical music industry skills, focusing on: Stage management Electronic music production and recording Music business management Technical knowledge Provide an opportunity for both professional and aspiring women to benefit from the Music In Africa network and its broad range of activities in 2019, 2020 and 2021. Provide a solution-based platform in the form of a round table at ACCES with a view to identify challenges, discuss opportunities and lobby for the interests of female practitioners. Offer participants the opportunity to benefit from programmes offered by MIAF’s partners. Increase access to educational materials. Integrate participants in the broader ACCES programme to maximise experience and exposure to the industry. Record and present training materials on the www.musicinafrica.net, including but not limited to tutorials, templates and other best-practice materials. Communicate women-based themes that support the initiatives and messages of the programme. MAIN TRAINING ACTIVITIES Training in first country (Ghana): In the first year, participants will be trained on all aspects of stage management by a team of experienced stage managers from 10 to 17 November 2019. The programme will offer robust classroom training as well as practical, hands-on training in which participants will also be given the opportunity to manage various aspects of the ACCES performance programme. Training in second country: The second training iteration will take place at ACCES 2020 when the programme will diversify its course to include music production lessons and training on other music business topics. A round-table platform will also be introduced to coincide with the ACCES programme. Training in third country: The third training iteration will take place at ACCES 2021 in a different country, offering an advanced course. HOW DO YOU GET INVOLVED?  As a participant, facilitator or trainer: The programme enrolls up to 12 trainees every year. All opportunities are advertised publicly on this website, and will be added to this page. Please keep checking this page for new calls (below under UPDATES & CURRENT OPPORTUNITIES). As a partner Please contact Claire Metais at [email protected]. APPLY The call for applications for 2020 will be announced soon. The Music In Africa Gender @ Work programme is made possible with the support of the Prince Claus Fund, Siemens Stiftung and Goethe-Institut.

Sound Connects Fund
Sound Connects Fund

Pour les praticiens et les organisations culturels et créatifs opérant en Afrique australe, l’accès au financement reste un défi majeur. La pandémie de COVID-19 a également eu un impact massif sur les politiques gouvernementales, les dépenses et l’économie en général, et a vu les dépenses consacrées à la culture reléguées plus bas dans la liste des priorités. De plus, les industries culturelles et créatives citent régulièrement quatre domaines principaux où l’investissement est nécessaire pour la croissance : une visibilité accrue, la mobilité incluant l’accès à de nouveaux marchés, le financement et les structures de soutien.

Music In Africa Live
Music In Africa Live

MUSIC IN AFRICA LIVE Lancé en 2020 pour une durée de 3 ans, Music In Africa Live est une initiative visant à soutenir l'écosystème de la musique africaine face aux contraintes imposées par la pandémie de COVID-19 ; le projet a été lancé par la Fondation Music In Africa (MIAF) en partenariat avec le ministère fédéral allemand des Affaires étrangères, Siemens Stiftung et le Goethe Institut. Plus de 30 aides sont disponibles dans le cadre de la troisième édition de Music In Africa Live, dans 3 catégories :  showcases, renforcement des compétences et plaidoyer, en conformité avec les modalités énoncées.

Instrument Building And Repair Project
Instrument Building And Repair Project

The overarching objective of Music In Africa Foundation’s Instrument Building and Repair (IBR) project is to encourage the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous African instruments. Background In 2014, the Music In Africa Foundation (MIAF) identified as one of its focus areas for development the need to encourage young people from music and music-related sectors to consider instrument-making as a career. This need extended itself from the recognition that the making of traditional African instruments is not a widely practiced skill and seems to be limited to the older generation. Traditional African instrument makers are also few and far between, making communication and logistics between teachers and learners an obstacle. When instrument building workshops take place, budgetary constraints do not allow teachers or learners the time to explore the finer details of an instrument. Based on these observations, the MIAF designed and piloted the first IBR workshop at the Dhow Countries Music Academy (DCMA) in Zanzibar in February 2015. In 2016, the foundation received funding from the South African National Lotteries Commission to implement a much bigger version of the project in Johannesburg. The project drew participants from five African countries. 25 students from South Africa, Ghana, Senegal, Kenya and Ethiopia were trained on how to build and repair musical instruments. The instruments that they made were: Traditional Instruments: Umakhweyana and Marimba Conventional Instrument: Dulcimer guitar The workshop culminated in a traditional instruments concert at the Wits Theatre in Johannesburg. It is the MIAF’s aim to roll out similar workshops in as many African countries as possible over the next few years. Objectives Developing awareness of musical instrument makers in Africa with a view to promote their work to a wider global audience. Facilitating the sharing and transfer of skills in indigenous instruments between countries on the continent. Encouraging the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous instruments. Helping instrument makers develop their careers. Fostering the rapid monetisation and sustainable development of instrument-making and repair in Africa. Promoting constant exchange of ideas, expertise, experiences and know-how among instrument makers in Africa. Facilitating the identification of existing gaps in the field with a view to contribute new solutions. Facilitating the transfer of knowledge and skills of indigenous instruments between younger and older generations. 2020 edition The MIAF has also announced that multi-instrumentalist and instrument maker Joe Makhanza will facilitate one of the workshops on the building of the kamale ngoni instrument. Kamale ngoni is a kora-like, stringed instrument that originated in West Africa. The instrument contributed to the rise of Wassoulou music in the 1970s and 1990s. Makhanza was born in Giyani in South Africa's Limpopo province. He completed a bachelor of music degree and a post-graduate diploma in arts marketing from Wits University. He is currently completing his masters in ethnomusicology and is a part-time lecturer in African music studies at Rhodes University. He plays the kora, mbira, valiha, masenqo, xiwewe, ngoni ba and xizambi, among others. He also manufactures the aforementioned instruments. The MIAF will confirm more trainers who will join the workshops as well as the other instruments that will be featured in the 2020 IBR programme.  Apply to participate here. Connect with us on Twitter, Instagram and Facebook, and subscribe to our monthly newsletter. The Music In Africa Instrument Building and Repair project is funded by the National Lotteries Commission. It is implemented in partnership with Siemens Stiftung, Goethe-Institut, Wits Theatre and Kaya FM.

Features

Les outils de marketing numérique essentiels pour les musiciens indépendants en 2022

05 Juil 2022 - 12:19

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Par  Butchie Seroto

Suspendus dans l'euphorie d'avoir terminé une chanson, une vidéo ou un album, de nombreux musiciens indépendants ont tendance à sortir leurs œuvres sans se demander comment les promouvoir. En 2022, le succès d'un artiste dépend de plus en plus de la façon dont il commercialise sa musique. C'est particulièrement vrai pour les musiciens indépendants, qui croulent sous les nombreuses tâches nécessaires à la distribution de leur musique comme la création de visuels, la génération de smart links, pitcher pour intégrer des playlists, l'envoi d'e-mails aux contacts médias et aux fanbases, la conception de campagnes digitales attrayantes, l'organisation de calendriers de sortie, etc.

Vous trouverez ci-dessous des outils utiles, gratuits ou peu coûteux, allant des plates-formes d'analyse aux sites d'hébergement de musique, en passant par les logiciels d'envoi, qui vous permettront de passer à la vitesse supérieure pour faire connaître votre musique au plus grand nombre d'auditeurs possible.

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Plateformes de streaming musical

Une bonne stratégie de lancement musical peut s'appuyer sur les données des sorties précédentes. Si vous avez sorti de la musique par le passé, vous pouvez consulter les analytiques d'un certain nombre de fournisseurs de services numériques et planifier la stratégie marketing de votre prochaine sortie en fonction des données démographiques et de l'intérêt géographique, entre autres. Ces plates-formes centrées sur l'artiste s'occupent également du graphisme, de la présentation des playlists, de la vente de produits dérivés et de la création de communautés.

Spotify for Artists

Spotify for Artists, l’interface de Spotify pour les créateurs, vous donne les outils pour optimiser et renforcer vos performances sur la plateforme, y compris une option de vente de produits dérivés. La vente de produits dérivés est un excellent moyen pour les musiciens de communiquer avec leurs fans et de développer leur marque personnelle. Les produits dérivés ou « merchandising » peuvent également constituer un revenu alternatif qui peut s’avérer important aux côtés des revenus du streaming. Cet outil vous donne des statistiques complètes sur les lectures en fonction de la démographie, de la géolocalisation, des groupes d'âge et de sexe, entre autres.

Apple Music for Artists

Apple Music for Artists est l'interface d'Apple Music destinée aux artistes, qui offre une série de services tels que le suivi des performances de tout le catalogue musical sur la plateforme et des conseils de stratégie marketing, notamment comment choisir le bon distributeur, et bien plus encore.

Bandcamp

Bandcamp fonctionne comme un magasin de musique numérique avec une interface conviviale. Mais il s'agit surtout d'une plateforme de découverte de musique populaire, essentiellement destinée aux artistes indépendants qui peuvent utiliser la plateforme pour vendre leurs produits dérivés et annoncer leurs concerts. L'application permet aux auditeurs d'écouter instantanément les sorties de Bandcamp. De plus, de nombreux artistes l'utilisent comme leur principal site financier. Bandcamp offre également aux musiciens la possibilité d'imprimer des vinyles pour les distribuer dans le monde entier.

SoundCloud

SoundCloud est actuellement l'une des plus grandes plateformes de partage et de distribution de fichiers audio avec 175 millions d'auditeurs mensuels. Celle-ci propose un abonnement gratuit, qui permet aux créateurs de télécharger un nombre limité de titres, d'établir leur profil et de développer leur fanbase. Les abonnements professionnels offrent des fonctionnalités exclusives, des données plus spécifiques, davantage de téléchargements et une assistance dédiée. La plateforme comprend un service de distribution de musique appelé Repost by SoundCloud, qui permet aux utilisateurs de diffuser leur musique sur d'autres grands services de streaming comme Spotify, Apple Music et Deezer.

Audiomack

Apple Music for Artists n'est pas aussi populaire que les autres plateformes de cette liste, mais elle peut certainement être utile. Vous pouvez héberger toute votre musique gratuitement, sans avoir besoin de compte premium et il n'y a aucune limite de téléchargement ou de stockage. Vous bénéficiez également d'un accès gratuit à des outils de partage de contenu et à un dashboard contenant des statistiques avancées et des données d'engagement. Des milliers de musiciens bénéficient du programme de monétisation bêta d'Audiomack, qui propose un tarif compétitif par lecture pour les morceaux téléchargés.

Mailing and webpage tools

L'utilisation des bons outils de communication pour annoncer votre sortie est sans doute l'étape la plus importante d'une sortie réussie, et bien que les médias sociaux soient un moyen efficace d'attirer des adeptes, il existe de nombreuses autres plateformes qui peuvent vous aider à accroître votre visibilité auprès des professionnels de la musique et des fans.

Mailchimp

Mailchimp permet aux utilisateurs de créer leurs propres emails et pages d’acceuils, qui peuvent ensuite être utilisés pour envoyer des communiqués de presse. Il propose des templates (modèles préétablis) comprenant des blocs de contenu et des éléments de conception dont les artistes ont besoin pour lancer une campagne professionnelle en quelques minutes. Le service d'envoi peut également être utilisé pour vendre des produits ou compiler des newsletters mensuelles, contenant les informations nécessaires pour atteindre ses contacts dans les médias ou ses fans. Tout cela peut être réalisé en quelques minutes grâce à un processus simple qui ne nécessite aucune compétence préalable en matière de conception ou de codage.

Groover

Groover met les utilisateurs en relation avec des professionnels des médias, des programmateurs de playlists, des stations de radio et d'autres professionnels de la musique. Cette plateforme de promotion de la musique à faible coût vous permet de contacter ces tastemakers qui pourront vous faire part de leurs commentaires sur votre musique.

BitSubmit

BitSubmit a été créé spécifiquement pour l'industrie de la musique. Via la plateforme, vous pouvez envoyer votre musique à des personnes possédant des chaînes YouTube, des playlists Spotify, des blogs musicaux, des stations de radio et bien plus encore. Vous pouvez utiliser le service gratuitement, avec un crédit standard qui est occasionnellement fourni par la plateforme, avec une option supplémentaire pour un bouquet premium.

Upfluence

Upfluence est un outil de marketing contenant une énorme base de données d'influenceurs. Grâce à cet outil, vous pouvez filtrer le type d'influenceur que vous souhaitez contacter. Vous pouvez gérer les réponses dans l'application et mesurer les performances de vos campagnes de sensibilisation à l'aide des analyses de l'application.

Bandzoogle

Bandzoogle vous permet de créer un site Web professionnel pour votre musique avec de nombreuses fonctionnalités intégrées pour une fraction de ce qu'elles coûteraient si elles étaient vendues séparément. Les outils in-app, sans commission, comprennent un calendrier de tournée pour promouvoir les spectacles, des listes de diffusion et des modèles compatibles avec les téléphones portables pour vendre votre musique et vos produits dérivés. La plateforme a récemment ajouté des liens intelligents intégrés et des pages de destination personnalisées.

Les smartlinks ou liens « intelligents »

L’utilisation de smart links est impérative pour le succès d'une campagne de lancement. Un smart link est un lien unique qui permet de regrouper sur une seule page, tous les liens vers votre chanson, playlist ou album provenant de différents services de streaming.

Linkfire

Linkfire permet aux artistes de promouvoir leurs sorties avec un seul lien. Ce service vous offre des outils de conception intuitifs, des automatisations simples et des informations susceptibles de faire progresser votre carrière. Il rassemble des éléments essentiels tels que les liens bio, les campagnes de pré-enregistrement, les pages pour les concours et bien d'autres éléments qui, autrement, seraient fragmentés sur différentes plateformes. L'avantage de la plateforme réside dans ses partenariats de données exclusifs avec des services musicaux, qu'elle utilise pour afficher des données d'acquisition et de conversion spécifiques à la promotion de la musique, comme les streams, les suivis, les ajouts, les abonnés et les ventes, qui contribuent tous à fournir une image complète du parcours du fan.

HearNow

HearNow est un outil promotionnel à faible coût pour vos sorties CD Baby. Les utilisateurs peuvent compléter leur profil avec de l'audio, des illustrations de pochettes, des liens vers toutes les plateformes musicales, et plus encore ; cela facilite le partage de nouveaux contenus avec les personnes qui les suivent.

Les utilisateurs de CD Baby peuvent faire en sorte que leur page promotionnelle HearNow soit automatiquement completée à partir des informations relatives à leur album sur la plateforme de distribution de musique.

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Soundplate Clicks

Soundplate Clicks est utilisé pour créer des smarts links, fournir des informations sur l'engagement des fans et créer un catalogue pour aider les fans à découvrir davantage votre musique. Il offre un certain nombre de fonctionnalités innovantes pour aider à développer les fanbases, promouvoir la musique et les concerts, et fournir des analyses détaillées sur la façon dont les fans préfèrent consommer votre musique. L'outil vous permet de créer gratuitement vos premiers liens ou vos premières campagnes de préventes.

Tuneer

Tuneer permet aux utilisateurs de regrouper tous leurs liens musicaux sociaux en un seul lien facilement partageable. Il est également possible de créer des QR codes pour un lien, ou de collecter des abonnés pour envoyer des notifications instantanées aux fans.

Analytics tools

Outre les outils axés sur les artistes mentionnés plus haut, comme Spotify for Artists et Apple Music for Artists, et les analyses fournies par votre distributeur, il existe d'autres services à prendre en compte :

Chartmetric

Chartmetric fournit des données tirées de vos lectures sur les playlists en continu et les classements locaux, y compris sur des plateformes comme YouTube, Twitch et vos plateformes de médias sociaux. Outre le suivi des playlists qui présentent votre musique, l'outil vous permet de rechercher d'autres playlists et des curateurs que vous pouvez vous contacter. La fonction « Neighboring Artists » met les utilisateurs en contact avec d'autres musiciens qui présentent des caractéristiques similaires, tandis que la fonction « Airplay » recense les 1 000 premières stations de radio dans le monde.

Beatchain

La formule gratuite de Beatchain permet aux artistes de suivre les statistiques de leurs playlists et de leurs lectures, et fournit des informations et des données démographiques sur la base de fans. Elle offre également un outil de planification des médias sociaux et une distribution mensuelle limitée. Ainsi, la plateforme peut être un excellent outil pour développer votre base de fans à un coût relativement faible.

Outils de médias sociaux

Les plateformes de programmation en ligne peuvent aider les musiciens à télécharger, partager et promouvoir leur musique en ligne - rendant l'ensemble du processus de distribution de la musique plus facile, moins long, moins cher et moins accablant.

Buffer

Buffer est une plateforme de gestion des médias sociaux et pour la promotion de la musique digitale, entre autres fonctionnalités. Les utilisateurs peuvent générer un programme de médias sociaux, et l'outil mettra automatiquement leurs messages en file d'attente. En fonction de ce qui marche bien, des niveaux d'engagement et d'une variété d'actions de vos fans, vous pouvez ajuster le calendrier facilement et efficacement. Certains niveaux d'abonnement vous permettent de collaborer avec d'autres groupes ou membres de l'équipe sur la plateforme, ce qui est beaucoup plus facile que d'utiliser des textes de groupe ou un long fil de discussion par courriel.

Hootsuite

Hootsuite est un outil de gestion des médias sociaux permettant de programmer à l'avance les publications. Il fonctionne de manière similaire à Buffer et vous permet de maintenir un niveau d'engagement élevé même lorsque vous n'êtes pas en ligne.

Music video promotional services

YouTube est considéré comme la plus grande plateforme de découverte de musique et de partage de vidéos. Elle est suivie par Vimeo, un service plus axé sur les créateurs, avec des visuels et des contenus musicaux plus attrayants, ce qui en fait une meilleure plateforme pour expérimenter des contenus visuels, pour des documentaires ou des séquences en coulisses. Triller, quant à lui, est l'outil parfait pour transformer votre showcase ou votre performance en une vidéo instantanément partageable sur Instagram ou TikTok.

Twitch est devenu une plateforme populaire pour les musiciens qui souhaitent diffuser du contenu en direct. Bandcamp Live, quant à lui, permet également aux artistes de diffuser en direct leurs performances ou d'organiser des soirées d'écoute gratuites, ou encore de vendre des billets. Les deux services offrent des outils qui permettent de faire des cadeaux virtuels et de chater en direct. Les utilisateurs peuvent également vendre leurs produits dérivés, ce qui est sans doute devenu la plus importante source de revenus pour les musiciens émergents qui ne reçoivent pas des millions de streams ou qui ne se produisent pas en direct.

Outils et ressources supplémentaires

Vous trouverez ci-dessous un ensemble d'outils que vous devriez consulter avant de diffuser votre musique :

Music In Africa permet aux musiciens de créer des profils qui sont en fait des dossiers de presse électroniques (Electronic Press Kit ou EPK en anglais) à lien unique, qui peuvent être utilisés pour promouvoir le travail de l'artiste auprès de promoteurs, des bookers et organisateurs d'événements. La plateforme permet aux utilisateurs de synchroniser leurs chaînes SoundCloud, Deezer et YouTube, et d'ajouter des liens, une biographie et des photos en haute résolution.

Canva peut être utilisé pour la conception graphique et le contenu statique comme les flyers de la date de sortie de votre projet. Il propose des centaines de modèles et peut facilement intégrer n'importe quel logo ou graphique.

Visme est un créateur de kit média numérique que vous pouvez utiliser pour créer des EPK téléchargeables et facilement personnalisables, avec de nombreux modèles au choix.

Woobox vous permet de créer gratuitement des concours et des campagnes sur les médias sociaux, comme les fangates.

Dizzyjam est un service de merchandising qui peut concevoir, imprimer, vendre et expédier vos produits.

Bandsintown est une plateforme de musique live idéale pour ajouter les dates de votre tournée, vendre des billets et communiquer directement avec les fans.

E-junkie permet aux gens d'acheter votre chanson à partir de votre site web sans frais de transaction ou d'installation. L'outil fournit un panier d'achat virtuel et des fonctionnalités d'achat qui sont intégrés avec des processeurs de paiement tels que PayPal, Stripe et autres.

Cet article a été rédigé initialement en anglais et traduit. Vous pouvez consulter l’article original ici.

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