NEFCISA
NEFCISA

The Music In Africa Foundation (MIAF) is proud to announce its partnership with the Industrial Development Corporation (IDC) as a Strategic Implementing Partner (SIP) for its Social Employment Fund (SEF). Through this collaboration, MIAF is launching a new national programme designed to create jobs, address skills gaps, and strengthen South Africa’s creative industries — in line with the SEF’s overarching goal to generate work for the common good and build community value through employment, social contribution, and inclusive economic participation. Operating under the banner NEFCISA (National Employment Facility for Creative Industries in South Africa), the initiative will recruit and train participants, match them with host organisations, and place a minimum of 1 000 workers across the country. Key Objectives: Support employment and entrepreneurship in the creative industries. Offer skills development and training programmes. Foster partnerships between public and private creative sectors. Promote South African creativity at both provincial and national levels Foster community development through social contribution.

ACCES
ACCES

Chaque année, nous fournissons des informations générales afin de guider les participants dans la préparation de leur voyage. En plus de ce site, des mises à jour importantes seront envoyées par e-mail à tous les délégués inscrits. Assurez-vous de vous inscrire dès que possible. Pour plus d'informations, veuillez contacter [email protected] Continuez à consulter cette page pour plus d'information.  

Gender@Work
Gender@Work

Music In Africa Gender @ Work is a three-year training programme aimed at upskilling and increasing the participation of female professionals in the African music sector. Launched by the Music In Africa Foundation (MIAF) in April 2019, the programme is connected to the MIAF’s ACCES music conference – a pan-African event held in a different African country every year. This connection enables the programme to reach new participants in a different African country every year. The programme marks the beginning of a more concerted effort by the Foundation to support the participation and inclusion of women in all facets of its programmes and the music sector in Africa as a whole. Over the three years, the programme will aim to address gender imbalances in the sector through training, lobbying, facilitating knowledge exchange and dialogues that foster the interest of women. The broader objectives of the programme are to: Provide industry training for women on critical music industry skills, focusing on: Stage management Electronic music production and recording Music business management Technical knowledge Provide an opportunity for both professional and aspiring women to benefit from the Music In Africa network and its broad range of activities in 2019, 2020 and 2021. Provide a solution-based platform in the form of a round table at ACCES with a view to identify challenges, discuss opportunities and lobby for the interests of female practitioners. Offer participants the opportunity to benefit from programmes offered by MIAF’s partners. Increase access to educational materials. Integrate participants in the broader ACCES programme to maximise experience and exposure to the industry. Record and present training materials on the www.musicinafrica.net, including but not limited to tutorials, templates and other best-practice materials. Communicate women-based themes that support the initiatives and messages of the programme. MAIN TRAINING ACTIVITIES Training in first country (Ghana): In the first year, participants will be trained on all aspects of stage management by a team of experienced stage managers from 10 to 17 November 2019. The programme will offer robust classroom training as well as practical, hands-on training in which participants will also be given the opportunity to manage various aspects of the ACCES performance programme. Training in second country: The second training iteration will take place at ACCES 2020 when the programme will diversify its course to include music production lessons and training on other music business topics. A round-table platform will also be introduced to coincide with the ACCES programme. Training in third country: The third training iteration will take place at ACCES 2021 in a different country, offering an advanced course. HOW DO YOU GET INVOLVED?  As a participant, facilitator or trainer: The programme enrolls up to 12 trainees every year. All opportunities are advertised publicly on this website, and will be added to this page. Please keep checking this page for new calls (below under UPDATES & CURRENT OPPORTUNITIES). As a partner Please contact Claire Metais at [email protected]. APPLY The call for applications for 2020 will be announced soon. The Music In Africa Gender @ Work programme is made possible with the support of the Prince Claus Fund, Siemens Stiftung and Goethe-Institut.

Sound Connects Fund
Sound Connects Fund

Pour les praticiens et les organisations culturels et créatifs opérant en Afrique australe, l’accès au financement reste un défi majeur. La pandémie de COVID-19 a également eu un impact massif sur les politiques gouvernementales, les dépenses et l’économie en général, et a vu les dépenses consacrées à la culture reléguées plus bas dans la liste des priorités. De plus, les industries culturelles et créatives citent régulièrement quatre domaines principaux où l’investissement est nécessaire pour la croissance : une visibilité accrue, la mobilité incluant l’accès à de nouveaux marchés, le financement et les structures de soutien.

Music In Africa Live
Music In Africa Live

MUSIC IN AFRICA LIVE Lancé en 2020 pour une durée de 3 ans, Music In Africa Live est une initiative visant à soutenir l'écosystème de la musique africaine face aux contraintes imposées par la pandémie de COVID-19 ; le projet a été lancé par la Fondation Music In Africa (MIAF) en partenariat avec le ministère fédéral allemand des Affaires étrangères, Siemens Stiftung et le Goethe Institut. Plus de 30 aides sont disponibles dans le cadre de la troisième édition de Music In Africa Live, dans 3 catégories :  showcases, renforcement des compétences et plaidoyer, en conformité avec les modalités énoncées.

Instrument Building And Repair Project
Instrument Building And Repair Project

The overarching objective of Music In Africa Foundation’s Instrument Building and Repair (IBR) project is to encourage the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous African instruments. Background In 2014, the Music In Africa Foundation (MIAF) identified as one of its focus areas for development the need to encourage young people from music and music-related sectors to consider instrument-making as a career. This need extended itself from the recognition that the making of traditional African instruments is not a widely practiced skill and seems to be limited to the older generation. Traditional African instrument makers are also few and far between, making communication and logistics between teachers and learners an obstacle. When instrument building workshops take place, budgetary constraints do not allow teachers or learners the time to explore the finer details of an instrument. Based on these observations, the MIAF designed and piloted the first IBR workshop at the Dhow Countries Music Academy (DCMA) in Zanzibar in February 2015. In 2016, the foundation received funding from the South African National Lotteries Commission to implement a much bigger version of the project in Johannesburg. The project drew participants from five African countries. 25 students from South Africa, Ghana, Senegal, Kenya and Ethiopia were trained on how to build and repair musical instruments. The instruments that they made were: Traditional Instruments: Umakhweyana and Marimba Conventional Instrument: Dulcimer guitar The workshop culminated in a traditional instruments concert at the Wits Theatre in Johannesburg. It is the MIAF’s aim to roll out similar workshops in as many African countries as possible over the next few years. Objectives Developing awareness of musical instrument makers in Africa with a view to promote their work to a wider global audience. Facilitating the sharing and transfer of skills in indigenous instruments between countries on the continent. Encouraging the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous instruments. Helping instrument makers develop their careers. Fostering the rapid monetisation and sustainable development of instrument-making and repair in Africa. Promoting constant exchange of ideas, expertise, experiences and know-how among instrument makers in Africa. Facilitating the identification of existing gaps in the field with a view to contribute new solutions. Facilitating the transfer of knowledge and skills of indigenous instruments between younger and older generations. 2020 edition The MIAF has also announced that multi-instrumentalist and instrument maker Joe Makhanza will facilitate one of the workshops on the building of the kamale ngoni instrument. Kamale ngoni is a kora-like, stringed instrument that originated in West Africa. The instrument contributed to the rise of Wassoulou music in the 1970s and 1990s. Makhanza was born in Giyani in South Africa's Limpopo province. He completed a bachelor of music degree and a post-graduate diploma in arts marketing from Wits University. He is currently completing his masters in ethnomusicology and is a part-time lecturer in African music studies at Rhodes University. He plays the kora, mbira, valiha, masenqo, xiwewe, ngoni ba and xizambi, among others. He also manufactures the aforementioned instruments. The MIAF will confirm more trainers who will join the workshops as well as the other instruments that will be featured in the 2020 IBR programme.  Apply to participate here. Connect with us on Twitter, Instagram and Facebook, and subscribe to our monthly newsletter. The Music In Africa Instrument Building and Repair project is funded by the National Lotteries Commission. It is implemented in partnership with Siemens Stiftung, Goethe-Institut, Wits Theatre and Kaya FM.

Features

Passion, persévérance et perspectives : le parcours inspirant de Naxx Bitota

04 Sep 2023 - 10:26

cc-img flag-img

Elle est jeune, charismatique, pleine d’énergie et a la verve musicale dans les veines. Face aux multiples embûches d’ordre raciste et sexiste qui se sont dressés sur son parcours, la carrière musicale de Naxx Bitota a su forcer l’admiration, car peu de femmes oseraient s’affirmer comme elle le fait dans un monde hostile à l’idée de voir émerger la femme, particulièrement dans le milieu de la musique.

(Photo) : Naxx Bitota

Née en République Démocratique du Congo, Naxx découvre sa passion pour la musique à l’âge de 9 ans et rêve de se lancer dans une carrière professionnelle. Elle poursuit ce rêve en s’inscrivant à plusieurs chorales de différents styles : gospel, traditionnel, classique, folklorique au Congo puis en Belgique.

Elle quitte le Congo à l'adolescence pour d’abord s'établir en Belgique, et traverse ensuite l'Atlantique pour rejoindre le Québec (Canada) en 2008, où elle réside jusqu’à ce jour. Sa ferme conviction à exprimer son immense talent créatif l’a conduit à lancer en 2022 son premier album baptisé Kuetu, qui signifie « chez nous », en Tshiluba.

Dans cette interview, Naxx a eu la gentillesse de répondre à nos questions en partageant avec nous les revers de ses débuts et les cléfs qui l’ont conduit à s’affirmer en tant qu’artiste. Interview.

Pouvez-vous vous présenter ?

Quand on me demande de me présenter, j'aime bien souligner en premier le fait que je suis africaine, car je suis fière de mes origines. Je suis une artiste, chanteuse, je joue quelques instruments mais ma véritable arme c’est ma voix. Je joue de la musique populaire de la RD Congo, mon pays d’origine avec des petites influences que j’ai acquises durant mon parcours.

En tant qu'africaine, est-ce facile de prendre ses repères artistiques à l’autre bout du monde ?

Ce n’est pas du tout facile notamment avec le style de musique que j’ai choisi de faire. En gros je fais le mutwashi, un style qui n’est pas très connu ici. On connaît Tshala Muana, mais elle ne se produisait plus beaucoup durant les dernières années de sa vie.

Il y a peu de musiciens congolais en Amérique du nord qui pourraient faire découvrir d'autres genres du pays et donc, ce n’est vraiment pas facile d'avoir ses repères. Il faut s’imposer, partir de zéro.

J’imagine que dans un monde sexiste où la place de la femme dans l’industrie musicale est plutôt minoritaire, cela a rendu les choses encore plus difficiles?

En effet, ce n'était pas facile à cause de cela aussi. Que l’on soit en Belgique ou au Canada, la place de la femme dans le milieu artistique reste toujours un grand combat parce que les mentalités n’ont pas encore changé.

Dans certains milieux, une femme ne peut pas être en tête de son projet, une femme ne peut pas s’auto produire, une femme ne peut même pas être la porte-parole de son propre projet. Il faut qu’il y ait un homme qui soit là pour parler et qui agisse pour elle.

Voilà pourquoi je me bats contre cela, partout je veille à ce que mon nom soit en premier bien que j’aie toute une équipe. C’est mon petit côté féministe.

Hormis ces difficultés liées au genre, il y a également des difficultés liées au racisme. Ça fait partie des embûches que l’on rencontre.

Comment s’est passée votre première production sur scène en tant qu’artiste confirmée ?

C'était à Montréal, en 2016. J’avais très peur parce que justement, quand je suis arrivé dans le milieu musical, j'étais à la recherche de quelques promoteurs mais, malheureusement, je n’en avais pas trouvé.

En tant que femme, on est quelquefois forcées de passer par des voies « malsaines » si vous voyez ce que je veux dire.

Pour ma part, je n’ai pas suivi cette voie et j’ai tout organisé toute seule. J'avais peur que ce ne soit pas comme je voulais parce qu’organiser tout cela et en même temps répéter, arranger ce n’est pas facile.

Mais à un moment avant de monter sur scène je me suis dit : « Oy’eko ya e ya » (Advienne que pourra en lingala). Et je me suis donné à fond, et c'était vraiment très bien et beaucoup de gens ont apprécié et m’ont même demandé une deuxième production. Ça m'a donné beaucoup de courage.

Vous avez beaucoup d’admiration pour Myriam Makeba, Whitney Houston ou encore Angélique Kidjo que vous avez rencontré récemment au Festival Nuits d’Afrique. Qu'est- ce que cette rencontre a renforcé en vous ? Qu'est- ce que ces femmes représentent pour vous ?

Toutes ces femmes sont des influences pour moi. En fait, je suis toujours séduite par les militantes. C’est vrai que j’aime aussi certains artistes qui ne sont pas du tout militants mais en premier, j’aime ceux qui sont militants. L'Afrique est constituée de pays défavorisés, victimes d’injustice et caractérisés par plusieurs maux que l’on ne mentionne pas assez.

Voir ces artistes qui ne cherchent pas la facilité et qui sont prêts à dénoncer ces injustices tout en prenant le risque d'être mis de côté est tout simplement bluffant. Et donc, ce sont des gens comme ça que j’admire. Ils font de la musique pas seulement pour amuser la galerie, mais aussi pour éduquer. Cela me séduit.

Concernant Angélique Kidjo, je l’ai rencontrée cette année au Festival Nuits d’Afrique. Nous avons fait une tournée médiatique et sommes en train d’entrevoir une collaboration si tout va bien.

Depuis votre départ de la RDC, êtes-vous déjà revenue vous y produire ?

J'ai essayé en 2019. C'était difficile de revenir et de ne pas trouver de repères. Toute ma famille est partie du pays et je revenais après 22 ans.

Mon retour au pays ne s’est pas très bien passé, car il fallait se réadapter et la production que j’avais prévue n'a pas abouti à cause de certains problèmes techniques et financiers auxquels j'ai été confronté une fois sur place.

Et donc, j'étais rentré au Canada toute triste, car je n’avais pas pu me produire comme prévu. Mais je serai à nouveau en RDC en janvier 2024 pour une production confirmée cette fois-ci. Je vais essayer d’en faire un peu plus qu’une.

Vous avez lancé votre premier album intitulé Kuetu, que souhaitez-vous que le public retienne de cet album ?

Dans l’album Kuetu, l’idée principale que je veux partager est que nous les membres de la diaspora nous ne quittons pas notre pays parce qu’on veut l'abandonner.

Quand on part, ne pensez pas qu’on a oublié d'où l'on vient. C’est pour ça que, bien que je n’aie jamais été dans le Kasaï, ma province d'origine, à travers cet album, j'ai voulu valoriser la culture de mes origines. Je connais un peu la Belgique, je connais le Canada et je le représente aussi, car je suis canadienne de nationalité et le gouvernement m’envoie chanter dans différents pays. Mais je tiens toujours à souligner que je suis originaire de la RDC.

Donc ce que je veux que les gens retiennent est que l’Afrique a des enfants partout, et on sait d'où on vient. Notre chez nous ne va jamais disparaître parce qu’on va se battre pour.

Quand vous serez au bout de votre carrière, disons à 90 ans révolus, une armoire à trophée bien garnie, que souhaiteriez-vous qu’on dise à votre sujet ?

J'aimerais qu’on dise que je suis entré dans la lignée des grandes femmes. J’aimerais que quand on parlera de grandes artistes militantes telles qu'Angélique Kidjo, Myriam Makeba, qu’il y ait aussi Naxx Bitota qui soit mentionnée. C’est vraiment là que je veux finir, bien sûr avec tous les trophées qui vont avec !

Considérez-vous que vous êtes bien partie pour en arriver là ?

Je pense que oui, surtout si Dieu me prête vie et qu’il me donne toujours de la force dans les bras, les jambes et la voix.

Please se connecter to post a comment.

Most popular

Disclaimer: Music In Africa provides a platform for musicians and contributors to embed music and videos solely for promotional purposes. If any track or video embedded on this platform violates any copyrights please inform us immediately and we will take it down. Please read our Terms of Use for more.

newsletter banner

Abonnez-vous à notre newsletter

Retrouvez-nous sur les réseaux sociaux