NEFCISA
NEFCISA

The Music In Africa Foundation (MIAF) is proud to announce its partnership with the Industrial Development Corporation (IDC) as a Strategic Implementing Partner (SIP) for its Social Employment Fund (SEF). Through this collaboration, MIAF is launching a new national programme designed to create jobs, address skills gaps, and strengthen South Africa’s creative industries — in line with the SEF’s overarching goal to generate work for the common good and build community value through employment, social contribution, and inclusive economic participation. Operating under the banner NEFCISA (National Employment Facility for Creative Industries in South Africa), the initiative will recruit and train participants, match them with host organisations, and place a minimum of 1 000 workers across the country. Key Objectives: Support employment and entrepreneurship in the creative industries. Offer skills development and training programmes. Foster partnerships between public and private creative sectors. Promote South African creativity at both provincial and national levels Foster community development through social contribution.

ACCES
ACCES

Chaque année, nous fournissons des informations générales afin de guider les participants dans la préparation de leur voyage. En plus de ce site, des mises à jour importantes seront envoyées par e-mail à tous les délégués inscrits. Assurez-vous de vous inscrire dès que possible. Pour plus d'informations, veuillez contacter [email protected] Continuez à consulter cette page pour plus d'information.  

Gender@Work
Gender@Work

Music In Africa Gender @ Work is a three-year training programme aimed at upskilling and increasing the participation of female professionals in the African music sector. Launched by the Music In Africa Foundation (MIAF) in April 2019, the programme is connected to the MIAF’s ACCES music conference – a pan-African event held in a different African country every year. This connection enables the programme to reach new participants in a different African country every year. The programme marks the beginning of a more concerted effort by the Foundation to support the participation and inclusion of women in all facets of its programmes and the music sector in Africa as a whole. Over the three years, the programme will aim to address gender imbalances in the sector through training, lobbying, facilitating knowledge exchange and dialogues that foster the interest of women. The broader objectives of the programme are to: Provide industry training for women on critical music industry skills, focusing on: Stage management Electronic music production and recording Music business management Technical knowledge Provide an opportunity for both professional and aspiring women to benefit from the Music In Africa network and its broad range of activities in 2019, 2020 and 2021. Provide a solution-based platform in the form of a round table at ACCES with a view to identify challenges, discuss opportunities and lobby for the interests of female practitioners. Offer participants the opportunity to benefit from programmes offered by MIAF’s partners. Increase access to educational materials. Integrate participants in the broader ACCES programme to maximise experience and exposure to the industry. Record and present training materials on the www.musicinafrica.net, including but not limited to tutorials, templates and other best-practice materials. Communicate women-based themes that support the initiatives and messages of the programme. MAIN TRAINING ACTIVITIES Training in first country (Ghana): In the first year, participants will be trained on all aspects of stage management by a team of experienced stage managers from 10 to 17 November 2019. The programme will offer robust classroom training as well as practical, hands-on training in which participants will also be given the opportunity to manage various aspects of the ACCES performance programme. Training in second country: The second training iteration will take place at ACCES 2020 when the programme will diversify its course to include music production lessons and training on other music business topics. A round-table platform will also be introduced to coincide with the ACCES programme. Training in third country: The third training iteration will take place at ACCES 2021 in a different country, offering an advanced course. HOW DO YOU GET INVOLVED?  As a participant, facilitator or trainer: The programme enrolls up to 12 trainees every year. All opportunities are advertised publicly on this website, and will be added to this page. Please keep checking this page for new calls (below under UPDATES & CURRENT OPPORTUNITIES). As a partner Please contact Claire Metais at [email protected]. APPLY The call for applications for 2020 will be announced soon. The Music In Africa Gender @ Work programme is made possible with the support of the Prince Claus Fund, Siemens Stiftung and Goethe-Institut.

Sound Connects Fund
Sound Connects Fund

Pour les praticiens et les organisations culturels et créatifs opérant en Afrique australe, l’accès au financement reste un défi majeur. La pandémie de COVID-19 a également eu un impact massif sur les politiques gouvernementales, les dépenses et l’économie en général, et a vu les dépenses consacrées à la culture reléguées plus bas dans la liste des priorités. De plus, les industries culturelles et créatives citent régulièrement quatre domaines principaux où l’investissement est nécessaire pour la croissance : une visibilité accrue, la mobilité incluant l’accès à de nouveaux marchés, le financement et les structures de soutien.

Music In Africa Live
Music In Africa Live

MUSIC IN AFRICA LIVE Lancé en 2020 pour une durée de 3 ans, Music In Africa Live est une initiative visant à soutenir l'écosystème de la musique africaine face aux contraintes imposées par la pandémie de COVID-19 ; le projet a été lancé par la Fondation Music In Africa (MIAF) en partenariat avec le ministère fédéral allemand des Affaires étrangères, Siemens Stiftung et le Goethe Institut. Plus de 30 aides sont disponibles dans le cadre de la troisième édition de Music In Africa Live, dans 3 catégories :  showcases, renforcement des compétences et plaidoyer, en conformité avec les modalités énoncées.

Instrument Building And Repair Project
Instrument Building And Repair Project

The overarching objective of Music In Africa Foundation’s Instrument Building and Repair (IBR) project is to encourage the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous African instruments. Background In 2014, the Music In Africa Foundation (MIAF) identified as one of its focus areas for development the need to encourage young people from music and music-related sectors to consider instrument-making as a career. This need extended itself from the recognition that the making of traditional African instruments is not a widely practiced skill and seems to be limited to the older generation. Traditional African instrument makers are also few and far between, making communication and logistics between teachers and learners an obstacle. When instrument building workshops take place, budgetary constraints do not allow teachers or learners the time to explore the finer details of an instrument. Based on these observations, the MIAF designed and piloted the first IBR workshop at the Dhow Countries Music Academy (DCMA) in Zanzibar in February 2015. In 2016, the foundation received funding from the South African National Lotteries Commission to implement a much bigger version of the project in Johannesburg. The project drew participants from five African countries. 25 students from South Africa, Ghana, Senegal, Kenya and Ethiopia were trained on how to build and repair musical instruments. The instruments that they made were: Traditional Instruments: Umakhweyana and Marimba Conventional Instrument: Dulcimer guitar The workshop culminated in a traditional instruments concert at the Wits Theatre in Johannesburg. It is the MIAF’s aim to roll out similar workshops in as many African countries as possible over the next few years. Objectives Developing awareness of musical instrument makers in Africa with a view to promote their work to a wider global audience. Facilitating the sharing and transfer of skills in indigenous instruments between countries on the continent. Encouraging the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous instruments. Helping instrument makers develop their careers. Fostering the rapid monetisation and sustainable development of instrument-making and repair in Africa. Promoting constant exchange of ideas, expertise, experiences and know-how among instrument makers in Africa. Facilitating the identification of existing gaps in the field with a view to contribute new solutions. Facilitating the transfer of knowledge and skills of indigenous instruments between younger and older generations. 2020 edition The MIAF has also announced that multi-instrumentalist and instrument maker Joe Makhanza will facilitate one of the workshops on the building of the kamale ngoni instrument. Kamale ngoni is a kora-like, stringed instrument that originated in West Africa. The instrument contributed to the rise of Wassoulou music in the 1970s and 1990s. Makhanza was born in Giyani in South Africa's Limpopo province. He completed a bachelor of music degree and a post-graduate diploma in arts marketing from Wits University. He is currently completing his masters in ethnomusicology and is a part-time lecturer in African music studies at Rhodes University. He plays the kora, mbira, valiha, masenqo, xiwewe, ngoni ba and xizambi, among others. He also manufactures the aforementioned instruments. The MIAF will confirm more trainers who will join the workshops as well as the other instruments that will be featured in the 2020 IBR programme.  Apply to participate here. Connect with us on Twitter, Instagram and Facebook, and subscribe to our monthly newsletter. The Music In Africa Instrument Building and Repair project is funded by the National Lotteries Commission. It is implemented in partnership with Siemens Stiftung, Goethe-Institut, Wits Theatre and Kaya FM.

News

Rapport de la CISAC : les redevances africaines en hausse en 2021 mais toujours en deçà des chiffres d’avant le COVID

03 Nov 2022 - 07:59

cc-img flag-img

Les perceptions mondiales de redevances pour les créateurs ont augmenté de 5,8 % pour atteindre 9,6 milliards d'euros (environ 9,61 milliards de dollars) en 2021. Cependant, les perceptions dans le monde, y compris en Afrique, ont pris du retard de 5,3 % par rapport à 2019, ce qui montre que le monde est toujours en phase de récupération pandémique.

La musicienne sud-africaine et vice-présidente de la CISAC, Yvonne Chaka Chaka.

C'est ce qu'indique le rapport mondial sur les collectes 2022 de la Confédération internationale des sociétés d'auteurs et compositeurs (CISAC), qui propose des données compilées à partir de 228 organisations de gestion collective membres dans 119 pays.

L'Afrique a enregistré la plus forte croissance des collectes dans les cinq répertoires - musique, audiovisuel, art, théâtre et littérature - augmentant de 17,1 % pour atteindre 75 millions d'euros, provenant principalement de collectes numériques.

Les collectes numériques sur le continent ont augmenté de 68,9 % pour atteindre un sommet en quatre ans de 12,7 millions d'euros, mais l'Afrique a tout de même sous-performé de 6,4 % par rapport aux chiffres totaux de 2019.

L'Afrique du Sud a été le plus grand contributeur de collectes numériques en Afrique et a presque doublé ses revenus grâce à un accord de licence conjoint CAPASSO/SAMRO avec Netflix, Facebook et Deezer.

Le numérique reste peu représenté pour l'ensemble de l'Afrique avec seulement 16,9% du total des collectes. À titre de comparaison, l'Europe a connu une augmentation de 55,2 % du numérique, ce qui a contribué à accroître sa contribution totale de 1 %. À l'échelle mondiale, les collectes numériques ont connu une augmentation de 27,9 % et représentent désormais près d'un tiers (32,6 %) des collectes totales de redevances.

Les collectes de musique en Afrique ont augmenté de 17,5 % pour atteindre 700 millions d'euros, bien que la part du continent dans le gâteau musical mondial ne soit que de 0,8 %. Les redevances provenant de la télévision et de la radio ont augmenté de 19,1 %, représentant plus de 44 % de toutes les perceptions sur le continent. L'Afrique du Sud est toujours le plus grand marché de collecte, mais les redevances ont été étouffées par la baisse des dépenses de publicité à la radio.

Les collectes de télévision et de radio au Nigeria ont plus que quadruplé grâce à un accord de licence entre le MCSN et le diffuseur MultiChoice. Le Sénégal a également connu une augmentation suite à un règlement par satellite avec Canal+.

Les revenus du spectacle vivant et public en Afrique ont augmenté de 3,1 % en 2021, mais restent inférieurs de plus d'un quart à ceux d'avant le COVID 2019. La copie privée a augmenté de 6,6 % pour atteindre 10,6 millions d'euros. Les collectes au Kenya ont diminué de 43,9 %, tandis qu'en Côte d'Ivoire elles ont considérablement augmenté de 58,9 % en raison du partenariat de la société locale BURIDA avec les mairies, les institutions nationales et les grands utilisateurs, y compris les centres de santé et les hôtels.

L'Amérique latine, quant à elle, a enregistré une forte régression en 2021 avec une baisse de 44 % des collectes de performances en live et en public.

« Les redevances numériques perçues par les sociétés de la CISAC augmentent de manière impressionnante, mais le monde du streaming reste une tâche inachevée lorsqu'il s'agit d'assurer un environnement équitable pour gagner sa vie », a déclaré le président de la CISAC, Björn Ulvaeus. « Trop de données nécessaires pour identifier et rémunérer les créateurs sont incomplètes ou manquantes lorsque les œuvres sont ingérées sur les services de streaming. Le résultat est que beaucoup d'argent reste sur la table alors qu'il devrait aller dans les poches des créateurs.»

Le président du conseil d'administration de la CISAC, Marcelo Castello Branco, a déclaré : « Nous devons voir cette année non seulement comme un retour à la normale, mais comme un pont vers la phase suivante. À court terme, nous sommes confrontés à la perspective d'un ralentissement économique et aux risques qui accompagnent la combinaison inhabituelle d'inflation et de récession. Les prix des abonnements sont déjà sous-évalués et doivent être augmentés, les prix ayant à peine changé depuis les débuts du modèle de streaming. La juste valeur et les justes conditions sont essentielles pour ne pas compromettre la rémunération des ayants droit.»

Téléchargez et consultez le rapport complet ici.

Please se connecter to post a comment.

Most popular

Disclaimer: Music In Africa provides a platform for musicians and contributors to embed music and videos solely for promotional purposes. If any track or video embedded on this platform violates any copyrights please inform us immediately and we will take it down. Please read our Terms of Use for more.

newsletter banner

Abonnez-vous à notre newsletter

Retrouvez-nous sur les réseaux sociaux