NEFCISA
NEFCISA

The Music In Africa Foundation (MIAF) is proud to announce its partnership with the Industrial Development Corporation (IDC) as a Strategic Implementing Partner (SIP) for its Social Employment Fund (SEF). Through this collaboration, MIAF is launching a new national programme designed to create jobs, address skills gaps, and strengthen South Africa’s creative industries — in line with the SEF’s overarching goal to generate work for the common good and build community value through employment, social contribution, and inclusive economic participation. Operating under the banner NEFCISA (National Employment Facility for Creative Industries in South Africa), the initiative will recruit and train participants, match them with host organisations, and place a minimum of 1 000 workers across the country. Key Objectives: Support employment and entrepreneurship in the creative industries. Offer skills development and training programmes. Foster partnerships between public and private creative sectors. Promote South African creativity at both provincial and national levels Foster community development through social contribution.

ACCES
ACCES

Chaque année, nous fournissons des informations générales afin de guider les participants dans la préparation de leur voyage. En plus de ce site, des mises à jour importantes seront envoyées par e-mail à tous les délégués inscrits. Assurez-vous de vous inscrire dès que possible. Pour plus d'informations, veuillez contacter [email protected] Continuez à consulter cette page pour plus d'information.  

Gender@Work
Gender@Work

Music In Africa Gender @ Work is a three-year training programme aimed at upskilling and increasing the participation of female professionals in the African music sector. Launched by the Music In Africa Foundation (MIAF) in April 2019, the programme is connected to the MIAF’s ACCES music conference – a pan-African event held in a different African country every year. This connection enables the programme to reach new participants in a different African country every year. The programme marks the beginning of a more concerted effort by the Foundation to support the participation and inclusion of women in all facets of its programmes and the music sector in Africa as a whole. Over the three years, the programme will aim to address gender imbalances in the sector through training, lobbying, facilitating knowledge exchange and dialogues that foster the interest of women. The broader objectives of the programme are to: Provide industry training for women on critical music industry skills, focusing on: Stage management Electronic music production and recording Music business management Technical knowledge Provide an opportunity for both professional and aspiring women to benefit from the Music In Africa network and its broad range of activities in 2019, 2020 and 2021. Provide a solution-based platform in the form of a round table at ACCES with a view to identify challenges, discuss opportunities and lobby for the interests of female practitioners. Offer participants the opportunity to benefit from programmes offered by MIAF’s partners. Increase access to educational materials. Integrate participants in the broader ACCES programme to maximise experience and exposure to the industry. Record and present training materials on the www.musicinafrica.net, including but not limited to tutorials, templates and other best-practice materials. Communicate women-based themes that support the initiatives and messages of the programme. MAIN TRAINING ACTIVITIES Training in first country (Ghana): In the first year, participants will be trained on all aspects of stage management by a team of experienced stage managers from 10 to 17 November 2019. The programme will offer robust classroom training as well as practical, hands-on training in which participants will also be given the opportunity to manage various aspects of the ACCES performance programme. Training in second country: The second training iteration will take place at ACCES 2020 when the programme will diversify its course to include music production lessons and training on other music business topics. A round-table platform will also be introduced to coincide with the ACCES programme. Training in third country: The third training iteration will take place at ACCES 2021 in a different country, offering an advanced course. HOW DO YOU GET INVOLVED?  As a participant, facilitator or trainer: The programme enrolls up to 12 trainees every year. All opportunities are advertised publicly on this website, and will be added to this page. Please keep checking this page for new calls (below under UPDATES & CURRENT OPPORTUNITIES). As a partner Please contact Claire Metais at [email protected]. APPLY The call for applications for 2020 will be announced soon. The Music In Africa Gender @ Work programme is made possible with the support of the Prince Claus Fund, Siemens Stiftung and Goethe-Institut.

Sound Connects Fund
Sound Connects Fund

Pour les praticiens et les organisations culturels et créatifs opérant en Afrique australe, l’accès au financement reste un défi majeur. La pandémie de COVID-19 a également eu un impact massif sur les politiques gouvernementales, les dépenses et l’économie en général, et a vu les dépenses consacrées à la culture reléguées plus bas dans la liste des priorités. De plus, les industries culturelles et créatives citent régulièrement quatre domaines principaux où l’investissement est nécessaire pour la croissance : une visibilité accrue, la mobilité incluant l’accès à de nouveaux marchés, le financement et les structures de soutien.

Music In Africa Live
Music In Africa Live

MUSIC IN AFRICA LIVE Lancé en 2020 pour une durée de 3 ans, Music In Africa Live est une initiative visant à soutenir l'écosystème de la musique africaine face aux contraintes imposées par la pandémie de COVID-19 ; le projet a été lancé par la Fondation Music In Africa (MIAF) en partenariat avec le ministère fédéral allemand des Affaires étrangères, Siemens Stiftung et le Goethe Institut. Plus de 30 aides sont disponibles dans le cadre de la troisième édition de Music In Africa Live, dans 3 catégories :  showcases, renforcement des compétences et plaidoyer, en conformité avec les modalités énoncées.

Instrument Building And Repair Project
Instrument Building And Repair Project

The overarching objective of Music In Africa Foundation’s Instrument Building and Repair (IBR) project is to encourage the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous African instruments. Background In 2014, the Music In Africa Foundation (MIAF) identified as one of its focus areas for development the need to encourage young people from music and music-related sectors to consider instrument-making as a career. This need extended itself from the recognition that the making of traditional African instruments is not a widely practiced skill and seems to be limited to the older generation. Traditional African instrument makers are also few and far between, making communication and logistics between teachers and learners an obstacle. When instrument building workshops take place, budgetary constraints do not allow teachers or learners the time to explore the finer details of an instrument. Based on these observations, the MIAF designed and piloted the first IBR workshop at the Dhow Countries Music Academy (DCMA) in Zanzibar in February 2015. In 2016, the foundation received funding from the South African National Lotteries Commission to implement a much bigger version of the project in Johannesburg. The project drew participants from five African countries. 25 students from South Africa, Ghana, Senegal, Kenya and Ethiopia were trained on how to build and repair musical instruments. The instruments that they made were: Traditional Instruments: Umakhweyana and Marimba Conventional Instrument: Dulcimer guitar The workshop culminated in a traditional instruments concert at the Wits Theatre in Johannesburg. It is the MIAF’s aim to roll out similar workshops in as many African countries as possible over the next few years. Objectives Developing awareness of musical instrument makers in Africa with a view to promote their work to a wider global audience. Facilitating the sharing and transfer of skills in indigenous instruments between countries on the continent. Encouraging the formalisation and professionalisation of instrument-making and repair in Africa, especially in relation to indigenous instruments. Helping instrument makers develop their careers. Fostering the rapid monetisation and sustainable development of instrument-making and repair in Africa. Promoting constant exchange of ideas, expertise, experiences and know-how among instrument makers in Africa. Facilitating the identification of existing gaps in the field with a view to contribute new solutions. Facilitating the transfer of knowledge and skills of indigenous instruments between younger and older generations. 2020 edition The MIAF has also announced that multi-instrumentalist and instrument maker Joe Makhanza will facilitate one of the workshops on the building of the kamale ngoni instrument. Kamale ngoni is a kora-like, stringed instrument that originated in West Africa. The instrument contributed to the rise of Wassoulou music in the 1970s and 1990s. Makhanza was born in Giyani in South Africa's Limpopo province. He completed a bachelor of music degree and a post-graduate diploma in arts marketing from Wits University. He is currently completing his masters in ethnomusicology and is a part-time lecturer in African music studies at Rhodes University. He plays the kora, mbira, valiha, masenqo, xiwewe, ngoni ba and xizambi, among others. He also manufactures the aforementioned instruments. The MIAF will confirm more trainers who will join the workshops as well as the other instruments that will be featured in the 2020 IBR programme.  Apply to participate here. Connect with us on Twitter, Instagram and Facebook, and subscribe to our monthly newsletter. The Music In Africa Instrument Building and Repair project is funded by the National Lotteries Commission. It is implemented in partnership with Siemens Stiftung, Goethe-Institut, Wits Theatre and Kaya FM.

Reviews

Youssou N’Dour — Africa Rekk

10 Nov 2016 - 13:44

cc-img flag-img

Artiste : Youssou N’Dour
Album : Africa Rekk
Label / Année : Jive Epic - Sony Music / 2016

(Photo) : cover de l'album Africa Rekk

Africa Rekk est le nouvel album de Youssou N’Dour. 12 titres pour donner une idée de l’Afrique. Son idée de l’Afrique…

« Gorée» en hommage à l’île historique, « Exodus » pour évoquer l’éternel questionnement des africains sur la lente marche de leur continent malgré des ressources naturelles en abondance, « Conquer The world », avec Akon, en clin d’œil à une diaspora africaine fière de ses racines et qui doit participer à la construction du continent, bien sûr « Oumar Foutiyou Tall», profond témoignage rendu à un des grands héros de l’Afrique.

Ces 5 chansons résument assez bien l’idée que Youssou se fait de l’Afrique. Surtout l’Afrique d’aujourd’hui. Une Afrique qui ne négocie plus sa liberté, qui refuse les barrières linguistiques et qui ne se voit ni en francophone ni en anglophone encore moins en lusophone. D’ailleurs, dans toutes les chansons de ce nouvel opus, l’artiste passe allègrement du wolof au français en passant par l’anglais.

Avec cet album, Youssou N’Dour, le griot moderne, est vraiment dans l’air du temps et apporte, si besoin en est, une preuve de plus sur la réalité d'un renouveau africain. Africa Rekk témoigne d'une belle façon que l’Afrique de Kagamé et de Selly Raby Kane, l’Afrique de Felwine Sarr et de Tony Elumelu, l’Afrique des startups du Kenya et des villes intelligentes du Maroc, est plus que jamais en marche..

Autrement dit, un continent qui, enfin, s’assume tel qu’il est, qui ne joue plus à la victime, qui ne se laisse pas dicter sa conduite, et surtout, qui a un message au monde. Cette Afrique-là, même si elle marche encore au ralenti dans certains domaines, est en mouvement… Cette Afrique, il l’a toujours chanté et dansé.

Jeudi, en présentant son nouvel opus au Baramundi, un bar lounge de Dakar, l’artiste, en mode vidéo-conférence depuis Paris où il se trouvait, a tenu un discours, le même qu’il tient depuis presque 20 ans avant de jouer « New Africa » un de ces morceaux fétiches.

« L’Afrique ce n’est pas que la guerre, les maladies comme Ebola ou les coups d’État, il y a une Afrique positive, joyeuse, qui créé, qui bouge. C’est cette Afrique qu’on a envie de mettre en avant avec lucidité, c'est- à -dire sans nier les retards » a dit l’artiste.

Entrons maintenant dans la musicalité de cet album. Si vous écoutez Africa Rekk en pensant à Jimi Mbaye où Habib Faye vous serez déçu. Ces deux génies ne sont plus au Super Étoile (le groupe de Youssou). Si vous êtes de la génération « Set » ou de la génération « Birima » cet album, risque de ne pas vous plaire aussi… Le fait est que Youssou N'Dour, tout au long de sa carrière, a toujours dérouté son monde. C’est sans doute une de ses plus grandes qualités : Il aime se faire peur, courir sans se retourner sur ses succès passés.

D'Egypt à Dakar Kingston en passant par l’expérience Retour à Gorée (film documentaire), l’enfant de la Medina a toujours emprunté des voies musicales inattendues mais que son génie rendait tellement sublimes. Africa Rekk ne déroge pas à la règle !

Si les nouvelles sonorités, les nouveaux arrangements façon Lagos ou Kinshasa vous parlent, Africa Rekk va beaucoup vous plaire. L’album est dans l’air du temps. La voix de Youssou N’Dour toujours aussi captivante. Plus les années passent et plus, chanter, créer des belles mélodies semblent être un jeu d’enfant pour lui.

Plus les années passent et plus sa voix est bluffante.

« Money Money » un des tubes de l’album, joué sous un fort esprit des années 70 est un pur chef-d'œuvre. La performance de la jeune chanteuse Souadou sur « Be carful », le Tama subtil de Assane Thiam la guitare de Moustapha Gaye dans «Jeegel Nu » et l’harmonica sur « Gorée », le makossa de « Ban la » en duo avec Fally Ipupa, sont autant de merveilles qui donnent à cet album une fraicheur exquise. Le mérite revient aux musiciens mais aussi aux géniaux arrangements d’Ibrahima N’Dour. Le frérot de la star pour une première en tant que directeur artistique d’un album international a réussi un coup de maitre.

Seul regret, est de ne pas avoir retrouvé dans cet album le morceau en hommage à la légende Doudou Ndiaye Coumba Rose et au mythique Vieux Sing Faye (deux percussionnistes de renoms décédés) qu’il sortit, il y a peu : un amour de chanson. L’hommage aux personnes âgées, les délicieuses percussions de Mbaye Dieye Faye et la voix définitivement délectable de You : Tout dans sur cet hommage renvoyait à… Africa Rekk.

En attendant Youssou N’Dour continue de faire le bonheur de millions d’africains. Il demanderait même pardon et s’excuserait d’être aussi performant.

Please se connecter to post a comment.

Most popular

Disclaimer: Music In Africa provides a platform for musicians and contributors to embed music and videos solely for promotional purposes. If any track or video embedded on this platform violates any copyrights please inform us immediately and we will take it down. Please read our Terms of Use for more.

newsletter banner

Abonnez-vous à notre newsletter

Retrouvez-nous sur les réseaux sociaux