NEFCISA
NEFCISA

The Music In Africa Foundation (MIAF) is proud of its partnership with the Industrial Development Corporation (IDC) as a Strategic Implementing Partner (SIP) for its Social Employment Fund (SEF). Through this collaboration, MIAF is running a national programme that is creating jobs, addressing skills gaps, and strengthening South Africa's creative industries — in line with the SEF's overarching goal to generate work for the common good and build community value through employment, social contribution, and inclusive economic participation. Operating under the banner NEFCISA (National Employment Facility for Creative Industries in South Africa), the initiative is recruiting and training participants, matching them with host organisations, and has already placed 1 500 workers across the country — surpassing its original target of 1 000. NEFCISA is delivered through a network of 20 host organisations spanning five provinces, who are actively hosting participants and contributing to work for the common good across South Africa's creative and cultural industries. Key Objectives: Support employment and entrepreneurship in the creative industries. Offer skills development and training programmes. Foster partnerships between public and private creative sectors. Promote South African creativity at both provincial and national levels Foster community development through social contribution.

ACCES
ACCES

ACCES Conference and Showcase Festival is Africa's leading music industry gathering, bringing together the people shaping the future of the continent's music business. Artists, entrepreneurs, executives, investors, policymakers and cultural leaders from across Africa and around the world come to ACCES to build partnerships, exchange ideas, discover talent and create new business opportunities. Since its launch in 2017, ACCES has become the continent's premier platform for professional exchange and music market development. Combining a high-level conference with a curated showcase festival, networking, exhibitions and industry programmes, ACCES offers a unique space where creativity meets business and where African music connects with the global industry.

Gender@Work
Gender@Work

Music In Africa Gender @ Work is a three-year training programme aimed at upskilling and increasing the participation of female professionals in the African music sector. Launched by the Music In Africa Foundation (MIAF) in April 2019, the programme is connected to the MIAF’s ACCES music conference – a pan-African event held in a different African country every year. This connection enables the programme to reach new participants in a different African country every year. The programme marks the beginning of a more concerted effort by the Foundation to support the participation and inclusion of women in all facets of its programmes and the music sector in Africa as a whole. Over the three years, the programme will aim to address gender imbalances in the sector through training, lobbying, facilitating knowledge exchange and dialogues that foster the interest of women. The broader objectives of the programme are to: Provide industry training for women on critical music industry skills, focusing on: Stage management Electronic music production and recording Music business management Technical knowledge Provide an opportunity for both professional and aspiring women to benefit from the Music In Africa network and its broad range of activities in 2019, 2020 and 2021. Provide a solution-based platform in the form of a round table at ACCES with a view to identify challenges, discuss opportunities and lobby for the interests of female practitioners. Offer participants the opportunity to benefit from programmes offered by MIAF’s partners. Increase access to educational materials. Integrate participants in the broader ACCES programme to maximise experience and exposure to the industry. Record and present training materials on the www.musicinafrica.net, including but not limited to tutorials, templates and other best-practice materials. Communicate women-based themes that support the initiatives and messages of the programme. MAIN TRAINING ACTIVITIES Training in first country (Ghana): In the first year, participants will be trained on all aspects of stage management by a team of experienced stage managers from 10 to 17 November 2019. The programme will offer robust classroom training as well as practical, hands-on training in which participants will also be given the opportunity to manage various aspects of the ACCES performance programme. Training in second country: The second training iteration will take place at ACCES 2020 when the programme will diversify its course to include music production lessons and training on other music business topics. A round-table platform will also be introduced to coincide with the ACCES programme. Training in third country: The third training iteration will take place at ACCES 2021 in a different country, offering an advanced course. HOW DO YOU GET INVOLVED?  As a participant, facilitator or trainer: The programme enrolls up to 12 trainees every year. All opportunities are advertised publicly on this website, and will be added to this page. Please keep checking this page for new calls (below under UPDATES & CURRENT OPPORTUNITIES). As a partner Please contact Claire Metais at [email protected]. APPLY The call for applications for 2020 will be announced soon. The Music In Africa Gender @ Work programme is made possible with the support of the Prince Claus Fund, Siemens Stiftung and Goethe-Institut.

Sound Connects Fund
Sound Connects Fund

For cultural and creative practitioners and organisations operating in southern Africa, access to funding remains a major challenge. The COVID-19 pandemic has also had a massive impact on government policy, spending and the economy in general, and has seen spending on culture being moved further down the list of priorities. Further, the cultural and creative industries repeatedly cite four main areas where investment is needed for growth, which are increased visibility, mobility including access to new markets, finance and support structures.

Instrument Building And Repair Project
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L'éducation musicale au Cameroun

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Cette analyse démontrerait que la musique occupait une place importante dans la plupart des écoles primaires et secondaires au Cameroun, en particulier dans l’ancien Cameroun occidental. Une place particulière était faite pour la musique tant au niveau primaire que secondaire, même si cette matière n’était pas toujours incluse dans les examens finaux. L’éducation musicale faisait partie des programmes scolaires pour une raison simple: la musique était enseignée parce qu’elle a pour effet de détendre, stimuler, apaiser, civiliser, et permet de renforcer le sentiment national. La musique fournit un moment de répit  après des études plus intenses.

Avec le temps, cette attitude vis-à-vis de la musique a évolué. Aujourd’hui, l’éducation musicale au Cameroun a été réduite de façon drastique. Les cours de musique ont été éliminés de la majorité des programmes scolaires en raison de la domination des sujets classiques comme la géographie et la physique.

Au Cameroun, en plus des musiques occidentales et traditionnelles, il existe d’autres genres de musique tels que le Makossa et le Bikutsi. Créés après la Seconde Guerre mondiale, le Makossa et le Bikutsi jouissent d’une grande popularité depuis leur création. D’autres genres de musique sont apparus dans les années récentes et, comme le Makossa et le Bikutsi, s’inspirent de la musique traditionnelle. Aujourd’hui, chacune des régions du pays a son propre genre musical différent de la musique traditionnelle. Dans le Nord-Ouest, il y a la danse de la bouteille et le Njang; dans la région de l’Ouest on y retrouve le Chamasi,  le Magabeu, le Ben Skin et le Makassi; dans les régions du Nord du Cameroun, il y a le genre qu’on appelle Sahélien; dans la région du Sud-Ouest, il y a le Ngom a vetuli des peuples Bakweri et Balondo, et le genre Abanda du peuple Bangwa.

La question qui nous intéresse ici est la place de la musique dans le système éducatif du Cameroun. Dans le passé, le système éducatif de l’Est du Cameroun suivait le modèle français tandis que le système dans l’Ouest du Cameroun était basé sur le modèle britannique. En 1976, les deux systèmes ont fusionné, formant un système scolaire unifié et plus solide dans le pays.Cependant, certaines différences subsistent. Le Cameroun dispose aujourd’hui d’un système éducatif très centralisé. Les différents ministères de l’éducation installés dans la capitale du pays prennent toutes les décisions au sujet des programmes scolaires. Les ministères donnent les instructions aux chefs d’établissements scolaires, à la fois public et privé, sur ce qui doit être enseigné, quand il doit être enseigné et comment il devrait être enseigné. Les ressources, les programmes d’études et les méthodes d’enseignement sont fournis par l’État. Les écoles anglophones du Cameroun utilisent encore les programmes d’éducation musicale publiés en 1965 par le Ministère de l’enseignement primaire et de la protection sociale du Cameroun occidental, programmes auxquels ont été ajoutés quelques nouveaux sujets. La situation est la même dans les écoles francophones.

L’éducation musicale dans les écoles primaires

L’enseignement de la musique dans les écoles primaires au Cameroun vise à développer les aptitudes sensorielles et motrices des enfants, à aiguiser leurs perceptions auditives, à leur apprendre à structurer le temps et l’espace, et à leur permettre d’acquérir le sens du rythme. À cet effet, le Ministère de l’éducation de base, l’organe en charge de l’enseignement primaire, a inclus la musique dans le programme national des écoles primaires anglophones (National Syllabus of English-speaking Primary Schools). Dans l’emploi du temps scolaire, une heure et demi est consacrée à l’éducation musicale. Dans les écoles  à double vacation, les cours de musique occupent une heure sur l’emploi du temps. À ce niveau d’enseignement, l’accent est mis sur l’éducation musicale pour les raisons indiquées ci-dessus. Les cours se concentrent sur le chant et  les instruments de musique ne sont quasiment pas inclus. Les enfants apprennent des chants patriotiques, des chansons coloniales comme «The Lord Baden Powell », des comptines, l’hymne national du pays, ainsi que des chants religieux. Ceci est vrai dans les deux systèmes d’enseignement (francophone et anglophone) du pays.

L’éducation musicale dans les écoles secondaires

Au Cameroun, les écoles secondaires sont sous la supervision directe du Ministère de l’enseignement secondaire. Durant les sept années que passe un élève à l’école secondaire, il  y a peu de place faite à la musique dans les programmes scolaires. Dans la plupart des institutions gouvernementales, l’éducation musicale n’est promue qu’au travers des clubs scolaires. Il ne figure pas sur les programmes des écoles, ni dans le programme national, à part dans les collèges de formation des enseignants. Ces derniers ont été récemment transférés sous la tutelle du Ministère de l’éducation secondaire. Dans ces collèges,  l’éducation musicale fait partie du programme parce que ces étudiants sont appelés à enseigner dans les écoles primaires. L’éducation musicale est promue plus dans certaines institutions religieuses au Cameroun: le chant de chorale et les instruments de musique modernes y sont enseignés. Cette situation est commune dans les petits séminaires appartenant à l’église catholique, où les futurs prêtres sont identifiés pour le grand séminaire.  On peut citer par exemple Bishop Rogan College à Buea, le Petit Séminaire Saint Paul de Mbalmayo et le Collège de la Retraite à Yaoundé. L’accent est similaire: les élèves sont initiés à l’art de la musique. Ils apprennent non seulement à chanter mais aussi à jouer des instruments modernes et traditionnels comme le xylophone, la batterie, la guitare et le piano.

L’éducation musicale dans les universités

C’est seulement au niveau universitaire que de l’importance est donnée à la musique, en particulier dans les facultés d’éducation.  Par conséquent, les universités qui n’ont pas de facultés d’éducation possèdent rarement un programme d’éducation musicale, sauf au niveau des clubs consacrés aux sports universitaires ou à d’autres activités extra-scolaires. On peut citer les Universités de Maroua et de Buea à titre d’exemples. À l’Université de Buea, il existe un cours complet intitulé «Introduction à la musique dans l’enseignement maternel et primaire», qui est disponible aux différents niveaux d’études de la Faculté d’éducation.

Le rôle des particuliers et des ONG dans l’éducation musicale

L’offre en matière d’éducation musicale provient en majorité du secteur informel. Les organisations non gouvernementales, les particuliers et les conseils municipaux donnent aux jeunes l’occasion d’étudier la musique et d’en faire une profession. Certains musiciens et artistes établis s’impliquent également. Adolph Moudi (alias Petit Pays) a ouvert une académie de musique à Douala où les élèves apprennent à chanter et à jouer aux instruments de musique modernes et traditionnels. Adolph Moudi est le fondateur d’un grand groupe musical qui existe depuis 20 ans.  Il y a également André Marie Talla qui a une école de musique à Douala ayant les mêmes objectifs, tandis qu’André Belinga (alias Ben), un saxophoniste réputé, a organisé des cours de pédagogie musicale pour les professeurs de la musique des écoles privées du Cameroun. Dans les grandes villes comme Douala et Yaoundé, les ONG, les églises et les agences de développement sont impliqués dans l’éducation musicale. On peut citer par exemple le Centre culturel français, le Centre de formation Yaoundé Ongola , et l’Alliance franco-Camerounaise à Dschang. Cette dernière forme les jeunes à la musique assistée par ordinateurs. Enfin, à travers tout le pays, il y a de nombreux cours de musique offerts par les centres récréatifs.

Avertissement/Clause de non-responsabilité

Les aperçus de Music In Africa fournissent des informations générales sur les scènes de musique dans les pays africains. Music In Africa comprend que l’information contenue dans certains de ces textes pourrait devenir dépassée avec le temps. Si vous souhaitez fournir des informations plus récentes ou des corrections à l’un de nos textes, veuillez nous contacter sur [email protected].

Références

[1] Cameroon Education – World Map, www.mapsofworld.com 01/08/2014
[2] Introduction to music in nursery and primary education, university of Buea, DED 404, 2008, P.83
[3] National Syllabuses for English Speaking Primary Schools in Cameroon, Mineduc, Yaoundé 2000 p.vi
[4] www.scoutsrecords.org/aboutus.php?
[5] www.university-directory.eu/Cameroon/University-of-Buea.htm
[6] www.peitpays.net, http://www.petitpaysofficiel.com Wikipedia: petitpays. 29/07/2014
[7] www.africapresse.com/andre-marie-talla-ouvre-une-ecole…29/07/2104
[8] www.planete-urgence.org/documents/…/fiche-projet-conge-solidaire.php.
[9] www.ongola.com/formation.htm  29/07/2014
[10] www.afcdschang.com (training in music) 29/07/2014
[11] Formation de formateurs en pédagogie musicale à l’Institut Technologique Africain des Métiers de la Musique. www.planete-urgence.org/

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