NEFCISA
NEFCISA

The Music In Africa Foundation (MIAF) is proud of its partnership with the Industrial Development Corporation (IDC) as a Strategic Implementing Partner (SIP) for its Social Employment Fund (SEF). Through this collaboration, MIAF is running a national programme that is creating jobs, addressing skills gaps, and strengthening South Africa's creative industries — in line with the SEF's overarching goal to generate work for the common good and build community value through employment, social contribution, and inclusive economic participation. Operating under the banner NEFCISA (National Employment Facility for Creative Industries in South Africa), the initiative is recruiting and training participants, matching them with host organisations, and has already placed 1 500 workers across the country — surpassing its original target of 1 000. NEFCISA is delivered through a network of 20 host organisations spanning five provinces, who are actively hosting participants and contributing to work for the common good across South Africa's creative and cultural industries. Key Objectives: Support employment and entrepreneurship in the creative industries. Offer skills development and training programmes. Foster partnerships between public and private creative sectors. Promote South African creativity at both provincial and national levels Foster community development through social contribution.

ACCES
ACCES

ACCES Conference and Showcase Festival is Africa's leading music industry gathering, bringing together the people shaping the future of the continent's music business. Artists, entrepreneurs, executives, investors, policymakers and cultural leaders from across Africa and around the world come to ACCES to build partnerships, exchange ideas, discover talent and create new business opportunities. Since its launch in 2017, ACCES has become the continent's premier platform for professional exchange and music market development. Combining a high-level conference with a curated showcase festival, networking, exhibitions and industry programmes, ACCES offers a unique space where creativity meets business and where African music connects with the global industry.

Gender@Work
Gender@Work

Music In Africa Gender @ Work is a three-year training programme aimed at upskilling and increasing the participation of female professionals in the African music sector. Launched by the Music In Africa Foundation (MIAF) in April 2019, the programme is connected to the MIAF’s ACCES music conference – a pan-African event held in a different African country every year. This connection enables the programme to reach new participants in a different African country every year. The programme marks the beginning of a more concerted effort by the Foundation to support the participation and inclusion of women in all facets of its programmes and the music sector in Africa as a whole. Over the three years, the programme will aim to address gender imbalances in the sector through training, lobbying, facilitating knowledge exchange and dialogues that foster the interest of women. The broader objectives of the programme are to: Provide industry training for women on critical music industry skills, focusing on: Stage management Electronic music production and recording Music business management Technical knowledge Provide an opportunity for both professional and aspiring women to benefit from the Music In Africa network and its broad range of activities in 2019, 2020 and 2021. Provide a solution-based platform in the form of a round table at ACCES with a view to identify challenges, discuss opportunities and lobby for the interests of female practitioners. Offer participants the opportunity to benefit from programmes offered by MIAF’s partners. Increase access to educational materials. Integrate participants in the broader ACCES programme to maximise experience and exposure to the industry. Record and present training materials on the www.musicinafrica.net, including but not limited to tutorials, templates and other best-practice materials. Communicate women-based themes that support the initiatives and messages of the programme. MAIN TRAINING ACTIVITIES Training in first country (Ghana): In the first year, participants will be trained on all aspects of stage management by a team of experienced stage managers from 10 to 17 November 2019. The programme will offer robust classroom training as well as practical, hands-on training in which participants will also be given the opportunity to manage various aspects of the ACCES performance programme. Training in second country: The second training iteration will take place at ACCES 2020 when the programme will diversify its course to include music production lessons and training on other music business topics. A round-table platform will also be introduced to coincide with the ACCES programme. Training in third country: The third training iteration will take place at ACCES 2021 in a different country, offering an advanced course. HOW DO YOU GET INVOLVED?  As a participant, facilitator or trainer: The programme enrolls up to 12 trainees every year. All opportunities are advertised publicly on this website, and will be added to this page. Please keep checking this page for new calls (below under UPDATES & CURRENT OPPORTUNITIES). As a partner Please contact Claire Metais at [email protected]. APPLY The call for applications for 2020 will be announced soon. The Music In Africa Gender @ Work programme is made possible with the support of the Prince Claus Fund, Siemens Stiftung and Goethe-Institut.

Sound Connects Fund
Sound Connects Fund

For cultural and creative practitioners and organisations operating in southern Africa, access to funding remains a major challenge. The COVID-19 pandemic has also had a massive impact on government policy, spending and the economy in general, and has seen spending on culture being moved further down the list of priorities. Further, the cultural and creative industries repeatedly cite four main areas where investment is needed for growth, which are increased visibility, mobility including access to new markets, finance and support structures.

Instrument Building And Repair Project
Instrument Building And Repair Project

Experience the Vibrations African Instruments Exhibition online in 3D

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Escale Bantoo 2022 : comment les Mefe sont en train d'accélérer la professionnalisation de la scène musicale camerounaise

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Cette année, le salon musical Escale Bantoo a offert des showcases magnifiques aux délégués venus des quatre coins du monde. Les professionnels et le public de Yaoundé ont pu découvrir des talents émergents prometteurs, en majorité des femmes, qui ont rivalisé de talent 4 jours durant.

La chanteuse camerounaise Lornoar qui a clôturé les showcases a livré sans doute la prestation la plus stupéfiante qu’on ait jamais vu depuis longtemps. Dans un spectacle brillamment orchestré, mêlant rythmes locaux, musiques contemporaines dans des chansons en langues locales, en anglais et en français, elle a retourné un public bouleversé par tant de qualité. Magnifique ! Unique ! Atypique ! Autant de superlatifs qui sont souvent revenus pour qualifier la performance de la Camerounaise.

Le « Général Philo », fondateur de Bomaye Musik et producteur des artistes Youssoupha, Keblack, Hiro, Naza – un des délégués du salon – séduit lui-aussi par la performance exceptionnelle confiera : « J’ai pris une claque, une vraie ; il me faudra du temps pour me remettre ! »  

Blick Bassy, le chanteur Camerounais, Grand Prix Sacem des Musiques du Monde 2019, également présent pour cette édition, voit déjà l’avenir : « Elle a énormément de potentiel, elle va encore s’améliorer et ce sera encore plus extraordinaire ! »

Une heure avant Lornoar, Mr Leo, la nouvelle star de la scène urbaine camerounaise, a fait chavirer le public avec son spectacle 100% live. La gabonaise Magali Palmira qui a animé plusieurs panels à l’occasion du salon, s’est dite très heureuse de voir s’imposer le jeune chanteur sur une scène live, d’autant plus que les artistes urbains ne se produisent pas tous les jours sous ce mode. « J’ai beaucoup aimé le spectacle de Mr Leo, il a été parfait de bout en bout. Sa performance a parfaitement combiné le son et le visuel ; c’était juste remarquable ! »

Le jeune Yves lenoir, tout de blanc vêtu, a lui, livré une représentation dépouillée sans fioriture. C’est guidés par la voix claire de l’artiste à travers la luxuriante forêt tropicale, et son dédale sonore, que l’on a accédé à son village pour découvrir la beauté et la richesse de la culture Bassa. Un régal !

La veille, la chanteuse congolaise Cilia Jules a, dans une performance toute en douceur ; touché au coeur le public. Avec une sensibilité à fleur de peau, la musique de l’artiste aux origines angolaises, matérialise dans une esthétique poussée, la puissance et l’essence des sentiments humains.

Parmi les jeunes artistes qui ont montré du potentiel et ravi et le public et les professionnels, on peut citer la camerounaise Nicaise Teossock qui a été remarquable dans un style afro et soul, qui n’a rien à envier aux plus grands noms du style. Comme la jeune Lor (à croire que le nom est prédestiné), qui a elle offert un show superbe. Son style entre rap et chant est juste épatant. Sur scène, sa façon d’attacher son foulard tel un ornement pour la tête, rappelle fortement Erykah Badu.

La performance de Larys Noual le premier soir, restera également dans les mémoires. Avec sa musique traditionnelle et son expression élégante, elle a assuré un spectacle abouti qui force le respect.

Quant aux deux ivoiriennes, Be Ahïssa et Vivi Makado, elles ont littéralement conquis le public Camerounais. Be Ahïssa, malgré une petite fièvre qui l’a gênée, a assuré un show formidable. Son afrobeat a extrêmement bien fonctionné sur un public qui la découvrait pour la première fois. Par ailleurs, la chanteuse ivoirienne a lancé un message puissant pour que cesse les violences faites aux femmes. Son titre « C’est un salaud » est une diatribe de choc, qui dénonce de manière péremptoire les violences faites aux femmes. Slogan justement du salon Escale Bantoo.

Vivi Makado en ce qui la concerne, est une showoman d’expérience. Son entrée dans une réinterprétation géniale d’un des plus grands classiques de la musique contemporaine, « I feel good » de James Brown, est à voir absolument ! L’ivoirienne a incontestablement séduit le public avec une proposition traditionnelle entraînante.

La 5e édition du salon musical Escale Bantoo a tenu toutes ses promesses. Outre les formations et panels enrichissants qui ont permis aux jeunes de mieux comprendre le secteur dans lequel ils veulent évoluer, le couple Mefe a offert une vraie chance aux pépites du Cameroun de se produire sur une scène internationale, devant des professionnels venus de partout, pour montrer ce qu’ils valent.

Pour ce travail acharné commencé depuis plusieurs années, Nathalie Mefe directrice artistique du salon et son compagnon Tony Mefe, coordonnateur général, sont en train de donner un vrai coup de boost à la professionnalisation du secteur musical au Cameroun. Dans cette entreprise souvent difficile et exigeante, ils méritent un véritable accompagnement des autorités locales, qui, on l’espère se matérialisera rapidement dans les prochaines éditions.

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